浪漫主義大文豪的多重宇宙—倫敦皇家藝術學院「令人驚歎的事物：維克多．雨果的繪畫」
雨果畫中描繪的虛構城堡、怪物和海景與他的文學作品一樣充滿詩意，但在有生之年並未展出，藝術史學家只能從他的家人、朋友及少量出版的版畫中間接了解這些作品。他的藝術和寫作啟發了象徵主義詩人及許多藝術家，從超現實主義創始人安德烈．布魯東（André Breton）和藝術家馬克思．恩斯特（Max Ernst），到當代藝術家雷蒙．佩蒂邦（Raymond Pettibon）和安東尼．葛姆雷（Antony Gormley），甚至連梵谷都稱讚他的藝術作品為「令人驚歎的事物」。
感知的完美與真實性—倫敦華勒斯典藏館「葛瑞森．佩里：妄想症」
「葛瑞森．佩里：妄想症」是倫敦華勒斯典藏館有史以來規模最大的當代藝術展覽，此展的核心面向有兩個，一是佩里藉由反覆研究華勒斯典藏館的珍藏並重新探索自己的內在生命，創作一系列新作品。另一是佩里透過虛構人物雪莉．史密斯（Shirley Smith）的視角影射自己對藝術、社會與人生的看法，為展覽增添另一番趣味與層次，而這個視角與1970年代以來影響佩里作品最深的域外藝術（Outsider Art）息息相關。
記錄靈魂的每個顫慄—倫敦國家肖像藝廊「愛德華．孟克肖像」
孟克曾闡述：「我描繪的並非當下所見，而是曾經目睹之物。」這句話反映他終其一生都受到挪威波西米亞圈的影響，追求在繪畫中顯現每個靈魂的獨特性，揭示表面下豐富的情感和個性。他也深受尼采哲學的啟發，熱中於探索人類的孤獨和虛無。
拼貼、身體與反叛的視覺詩學—倫敦海沃德美術館「林德：危險微笑而來」
藝術史學家葛莉賽達．帕洛克（Griselda Pollock）認為，林德的創作語言突破既有的藝術範疇，不僅僅是女性主義的批判，更是對整個視覺文化中權力結構的挑戰。她那充滿激情、直覺與幽默的創作語言，讓觀者思考消費主義、刻板印象和自我認同之間的聯繫，也啟示我們在真實和虛假的界限之間如何找到屬於自己的聲音與力量。
  • 6
  • 7
  • 8
  • 9
  • 10
  • 11
  • 12
  • 13
  • 14
  • 15
  • 快速選單：