2月專輯︰李梅樹：真實之美
深緣李梅樹──戰後台灣現代藝評與「本土新派」
日本殖民台灣時期，屬於台灣第一代藝術家李梅樹的創作實力與風格早被各界肯定。戰後，他時年四十四歲，正值藝術高峰。從藝術青年成為畫伯，角色轉換，李梅樹擔負起培育新一代台灣藝術新秀的責任，自己也多了三峽祖師廟重建者及地方政治領袖的頭銜。
安定世局下的日常──李梅樹深掘寫實求真實
時代的動與靜，藝術家會反映，李石樵與李梅樹即有政局先後的對比性畫像。李石樵表達他拿手的寫實主義，伸向時局的敏感度，反映動盪的政局，手繪同時代他所感受到的社會風景；李梅樹從寫實畫風再深掘下去，求出「真實」的時代特質，讓我們看到安定世局下的日常生活。
以繪畫落實美的信念──策展人薛燕玲談「畫筆下的真實─李梅樹120歲藝術紀念展」
2022年適逢李梅樹一百廿歲誕辰，國立臺灣美術館「畫筆下的真實―李梅樹120歲藝術紀念展」由國美館研究員薛燕玲擔任策展人，在國美館肩負「重建台灣藝術史」的使命下，面對一位藝術成就和評價早從與其同時代起乃至當代即已有各方學者討論（或辯論），此次透過展覽的再研究，還可以如何解讀並讓觀眾進一步認識李梅樹和他的創作路徑，是薛燕玲思考的重點。
美好如畫的日常──李梅樹筆下的時尚女性肖像
我曾在《臺灣美術史》一書中指出，台灣美術史的發展具有「游動之間的主體性」之特質。所謂「游動之間的主體性」乃是強調對於藝術史的思考，須回到畫家本身對於其所處歷史世界的回應。如此一來，便能更貼切地掌握畫家如何形塑其筆下的藝術世界。本文將以李梅樹所描繪的女子肖像，分析他如何精心地描繪日常生活中所見的女性，進而透過他所熟悉的人物與對時尚的再現，實踐其藝術創作的主體性。