互主體的凝視​──狗在當代藝術中的形象

　人類是在觀看動物時，體認到了自身的存在。──約翰．伯格（John Berger），〈為何凝視動物〉
　英國學者約翰．伯格的文章〈為何凝視動物〉，從神話、文學、人類現代進程等不同角度，梳理動物與人類之間的關係。動物自古以來就與人類共存，從早期的經濟生產角色（食物來源）、具實用性的功能角色（馬、狗），到後來頻繁以擬人化的方式出現在文學藝術之中（如《動物農莊》），動物的形象與意義隨著人類文明的發展開始有了轉變，其名稱因而被出借，成為影射人類的代名詞。　在視覺藝術領域，狗的形象最早以雕塑、繪畫的形式出現，但隨繪畫藝術的演變，慢慢地在作品中有了不同的意涵。相較於其他動物，狗與人類的關係顯然更加緊密，人們多半習於以「忠實的夥伴」看待，但也有例外的時候，比如在格蘭威爾（J. J. Grandville）的版畫中，在收容所中的狗看來不像狗，藝術家讓牠們看起來更像是一群被囚禁的人類。　在當代藝術的許多作品均有狗的形象出現，有的是單純造形上的趣味，也有作品帶有強烈的諷刺與批判，或對動物在人類社會的邊緣化有所關懷，另也做為反思人類社會的稜鏡。下文的十件當代藝術作品來自歐美與亞洲的藝術家，從中可見到他們透過狗的形象，對藝術精神、形式命題或社會關懷展現出不同的思考；無論是繪畫、裝置、攝影或錄像，狗在其中的角色雖異，但都同樣將人類投向他者的目光，折射回人類自身。

傑夫．孔斯∣氣球狗─藍色

　美國藝術家傑夫．孔斯（Jeff Koons）可被視為當代藝術最炙手可熱的藝術家之一，他不僅熟悉藝術語言，同時更了解如何把自己塑造成明星。傑夫．孔斯最有名的系列就是將氣球造形的玩具翻製為藝術品，這類作品有著鮮豔的顏色和誇張的造形，由於使用反射性的金屬材質，因此更強調出俗豔與奢侈的感覺；他的作品也被詮釋為是反映當代社會的消費文化、戀物癖還有其他諸多不理性舉動的集合物。傑夫．孔斯的氣球狗共有橘色、紅色、桃紅色、藍色、黃色等五件，每件高約3.65公尺，均以不銹鋼製作。2013年11月舉辦的佳士得紐約夜場拍賣會，傑夫．孔斯的〈氣球狗─橘色〉以5840萬美元（約新台幣17億2872萬元）拍出，創下在世藝術家藝術品最高紀錄。

倪再沁∣紐約怪談：氣球狗

　台灣藝術家倪再沁的〈紐約怪談：氣球狗〉，明顯是針對傑夫．孔斯的「氣球狗」系列而做的作品。傑夫．孔斯曾經很直接地談論金錢與藝術的關係，認為藝術品最後將不可避免地成為商品，而他的創作確實也毫不遮掩自己不斷消費大眾文化的企圖。倪再沁的〈紐約怪談：氣球狗〉，即是針對當代藝術在不斷製造話題、藝術商品與藝術明星的同時，模糊了引用、挪用、抄襲、仿造定義的文化異象。倪再沁以諧擬（Parody）為手段進行還擊，挪用傑夫．孔斯的氣球狗造形並以帶諷刺戲謔的態度創作，嘲諷當代藝術的墮落。

左．傑夫．孔斯　氣球狗─藍色　1994-2000　不銹鋼鏡面拋光　307.3×363.2×114.3cm
右．倪再沁　紐約怪談：氣球狗　2010　不銹鋼（圖版提供：台北當代藝術館）