致天空彼端的萬千眾生，獻予生態系統所連結的一切
紐西蘭國家館，介於天際線與地平線的美與失落
紐西蘭館藝術家費歐娜．帕丁頓
Fiona Pardington. Photo: Meek Zuiderwyk
我們如何不被費歐娜．帕丁頓（Fiona Pardington）的攝影作品所吸引，進入那些近乎超然的影像世界之中？那是一些因為過於迫近而遭到強化，甚至令人感到不安的鳥類特寫，其中充滿令人難以置信的美，也散發出令人心痛的失落。無論是將海灘上遭遺棄的碎片轉化為當代的死亡紀念物，或是讓一隻歷經歲月磨損的鳥類標本重新喚回昔日野性的靈魂，帕丁頓總能賦予她所凝視的對象一種堅定不移的價值信念，使其獲得轉化與重生。她說：「有些人將攝影視為麻木冷漠的旁觀；我則將它視為一雙眼睛，鼓勵你去觀看萬物如此珍貴而獨一無二之處。」
2024年，帕丁頓發表了「天地交會的聖域」（Te taha o te rangi）系列大型鳥類肖像作品，回應來自提馬魯南坎特伯雷博物館（South Canterbury Museum in Timaru）館藏中的鳥類標本。自幽暗的門扉之中，一群重生的鳥群浮現——突然地、難以解釋地，重新煥發出光與生命。這些作品既訴說鳥類在毛利世界（te ao Māori）中的文化與存在意義，也將牠們視為具有神聖力量的神靈（atua），作為短暫人世與永恆聖域之間長著翅膀的中介者。「天地交會的聖域」系列深深繫屬於土地本身，回應著奧特亞羅瓦的森林、水域與天空。其中已然滅絕的物種，更揭示了殖民歷史與人類活動，為這些島嶼帶來的生態浩劫與文化創傷。
紐西蘭館展出費歐娜．帕丁頓的「破曉天際」系列
Fiona Pardington, Taharaki Skyside, Installation view of the Aotearoa New Zealand Pavilion. Photo: Neil Pardington
紐西蘭館策展人費莉希蒂．米爾本（Felicity Milburn）與克蘿伊．卡爾（Chloe Cull）表示：「當我們凝視帕丁頓的那些作品時，也清楚感受到它們所散發的能量正向外擴延。它們引發了當代關於影像與再現的討論、棲地消失與氣候變遷的全球對話、對於收藏制度與收藏行為的批判，以及為留存原住民族知識系統的不懈努力。能夠與藝術家共同見證這些思考在威尼斯雙年展的全新展出計畫中進一步展開，令人無法抗拒。」
★本文為文章節錄，更多精彩內容，請見2026年7月號226期《藝術收藏＋設計 Art Collection + Design》雜誌【7月專輯│In Minor Keys第61屆威尼斯藝術雙年展：小調專輯】