繪畫吧!向內心深處漫遊
郭維國繪畫中的潛意識樂園

郭維國
2005年的〈告別暴喜〉中,「郭維國」撐著傘,坐在白馬拉行的車上,側身向觀者揮手道別,畫面右側有一座時鐘。郭維國指出,這個時鐘別具意義:「因為父親在56歲時因癌症過世了,家族中多位父執長輩幾乎也在40、50歲離世。我從小就會想,我會不會也如此?這座時鐘像是我生命的計時器,畫中則充滿了我對生命的回憶,隱含著對生命的陰暗焦慮感……」那時的藝術家已意識到,自己即將走向另一段創作旅程,為過去長達數年、已臻圓滿的「暴喜圖」系列,做出階段性的收尾。

後花園的秘密 油彩畫布 170 x 280 cm 2004
作品對藝術家而言是否也如此?一方面作為對某個生命階段的回應,同時又在畫境中開闢新的世界。郭維國的繪畫陰暗卻華麗,宛如自廢墟之中幻化的潛意識樂園。畫面裡總藏著大量荒誕卻耐人尋味的片段,源自私密回憶、日常生活、流行文化、美術史、神話與童話等各樣元素,映照出成人世界的愛恨嗔癡。以超寫實技法描繪的超現實魔幻場景,也讓繪畫化作一面面最真誠的鏡子,在鏡中看見自己的郭維國,再看其畫,又已成為繪畫之鏡中那說故事的人。 真正告別「暴喜圖」系列後,郭維國陸續發展出「慾圖:吉祥」、「眾生之園」、「萬園有靈」、「圖像煉金術」等系列作品。人像不再頻繁出現,但在那憂傷而繁盛的樂園中,慾望、權力、焦慮、鬥爭也以物件、動物等形象無限上演。
●看向自己的開始
郭維國認為,自己之所以喜歡畫畫,應與流傳在家族的氛圍有關,其伯父是書法家,父親喜歡攝影,其他家人也多多少少有些文藝的愛好。就讀復興商工美工科高二時,老師要郭維國準備作品參加學校展覽比賽。那個年代流行安德魯.魏斯(Andrew Wyeth)的寫實風格,郭維國也以超寫實的技法,畫一輛老舊公車頭,並停放在家頭並順利得了獎。受此鼓勵,他開始想,也許自己可以成為藝術家。這位感性又認真的學生進入文化大學美術系。如其他年輕的創作者們,他以畫筆書寫內心的激情、對時局的觀點,早期的作品部分便已流露對政治、社會、環境等議題批判,郭維國說:「年輕時就是有一股正義感,看見不公平,就覺得要站出來。」他未曾想過,1993年創作的〈台灣島〉,會在2007年的拍賣會上以1813萬元天價成交。
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