渴望中的嘆息
歐馬爾．米斯馬爾的災難美學
撰文│韋怡忻．圖版提供│Omar Mismar（藝術收藏＋設計 2026年1月220期）
歐馬爾．米斯馬爾
生於黎巴嫩貝卡谷地，現居貝魯特的歐馬爾．米斯馬爾（Omar Mismar）是一名跨領域藝術家。對他而言，連貫性並非創作需遵循的必要準則，反之，保持矛盾、靈活與多樣性才是真實反映自身的方法。藝術與政治的糾葛，向來是米斯馬爾的創作核心，他也深入探討「欲望」與「衝突」如何在平凡日常中顯現，並持續思索「災難美學」的當今意涵。
在2025年第14屆台北雙年展中，米斯馬爾的作品〈我的雙眼仍在流淚〉（Still My Eyes Water）體現了「人造花」近似真實卻帶有死亡氣息的特徵。透過將人造花作為矛盾性的隱喻，他暗示了巴勒斯坦當今的複雜處境──一片往昔充滿生命力的土地，如今卻瀰漫逐漸凋零的記憶，而在不久的未來，歷史遺跡的保存與再現，或許僅能依賴毫無生命的圖像複製。
第14屆台北雙年展呈現歐馬爾．米斯馬爾2025年作品〈我的雙眼仍在流淚〉
攝影│林志鴻
歐馬爾．米斯馬爾2023年作品〈鏡中兩位未被辨識的戀人〉，於2024年威尼斯藝術雙年展展出。
Omar Mismar, Two Unidentified Lovers in a Mirror, 2023. Master Mosaicist: Abdel Moneim Barakat
攝影│林志鴻
問：當提到「思慕」，你想到的是什麼呢？而「地平線上的低吟」，在你的腦海中又是一個怎樣的畫面？台北雙年展的命題與土地、歸屬有所連結，請你談談這次參展的作品，與台北雙年展的主題的關聯，以及你個人的詮釋。
答：渴望之中總帶有一絲嘆息，那是一種身體性的嚮往，一種帶著希望的想像與期待。我想，這也是對某種版本的自己，或對某種理想與浪漫化的期盼與渴求。渴望是一股不會安息的驅動力，是一種拉扯、一種搜尋，對更好的事物、更穩定的狀態、更踏實的基礎的追尋，是對「事物曾是什麼樣子」的回望，以及對「事物可能成為什麼樣子」的投射。對我來說，這其中其實有著風險，因為在不斷回顧過往的投射過程中，我們可能忽略了當下所存在的種種可能性，然而，從另一個角度來看，這種持續不斷、源源不絕的渴望感，或許會在生命中開鑿出一道希望的流水，它是我們得以創造、得以持續理解世界，並在其中找到意義所不可或缺的驅動力。
★本文為文章節錄，更多精彩內容，請見2026年1月號220期《藝術收藏＋設計 Art Collection + Design》雜誌【一月專輯│Whispers on the Horizon地平線上的低吟──2025台北雙年展專輯】