折射的真實
傑瑞米．蕭與攝影的靈性考古
撰文│林芝禾．圖版提供│Jeremy Shaw Studio（藝術收藏＋設計 2026年1月220期）
傑瑞米．蕭 Jeremy Shaw.
Photo: Paulina Hildesheim
傑瑞米．蕭（Jeremy Shaw）以作品探索人類意識的邊界，關注那些我們稱之為「超驗狀態」（transcendental states）的神祕瞬間。這位1977年出生於加拿大北溫哥華、現居柏林的藝術家，以其獨特的「後紀錄」（post-documentary）或「類虛構」（parafictional）的創作手法，在作品中雜糅了真實與想像、科學與神祕主義、過去與未來。他的作品結合真實電影（cinéma vérité）的紀實策略、觀念藝術的思考、音樂錄像的視覺語言，以及科學研究的分析方法。
傑瑞米．蕭的藝術生涯始於對迷幻藥物文化的探索。早期作品直接處理改變意識狀態的物質與經驗。他14歲時的第一次迷幻藥（LSD）體驗，如他所言：「重新開啟了我對世界的驚奇感，並持續至今。」在天主教家庭成長的他，從小便意識到靈性超驗經驗的存在，這種宗教背景與後來的迷幻體驗交織，形塑了他對人類追求超驗性的持續關注。他有冥想習慣，也經常跳舞，身體力行地探索意識的不同狀態。
傑瑞米．蕭2018年作品「邁向全面形態辨識」系列
Jeremy Shaw, Towards Universal Pattern Recognition ('Instant" relaxation. Houston Chronicle. THU DEC 14 1978),
Original archive press photograph, custom-cut prism, chrome, 2018
© Jeremy Shaw. Photo: Timo Ohler
傑瑞米．蕭「邁向全面形態辨識」系列於第14屆台北雙年展展出
Jeremy Shaw, Towards Universal Pattern Recognition, Original archive press photograph, custom-cut prism, chrome
Courtesy of the artist and Bradley Ertaskiran, Montreal, CA. Taipei Biennial 2025, Photo: LU Guo-way
問：台北雙年展的主題是「思慕」——一種跨越時空的渴盼。你多年來一直在探索超驗與意識變化的狀態。你如何看待思慕與超驗之間的關係？它們是相互關聯的追求嗎？
答：我覺得人類追求超驗的驅力——無論如何定義或實踐這個概念——幾乎與渴盼的感覺密不可分。徹底實現的超越，本質上存在著某種不可企及性。從這個意義來說，追求超驗本身就是一種有意識的渴盼：一種明知可能永遠無法成功的追求。
★本文為文章節錄，更多精彩內容，請見2026年1月號220期《藝術收藏＋設計 Art Collection + Design》雜誌【一月專輯│Whispers on the Horizon地平線上的低吟──2025台北雙年展專輯】