撥開記憶與生命的皺褶，尋覓生生循環的共壤

撥開記憶與生命的皺褶，尋覓生生循環的共壤

 

陳敬元的「廣場」系列，雖非單一指向一個社會運動，但人們群聚在廣場之間，用色冷調，貌似寧謐，卻隱匿著殺伐之氣，是這些動盪的世界面貌之一，「在聖母院被燒掉之後，我的感受上好像有個分水嶺，世界開始大亂起來，只是被疫情暫時遮掩住這個混亂。」

 

因應「Drawing Fold」展，陳敬元首度繪作多張大幅油畫，為此，他特別在大安森林公園附近租一個面積寬闊的工作室，2025年度的新作之中超過100公分的畫作多達9幅。「Drawing」一詞強調繪畫過程中的動態，「Fold」為摺疊、皺褶之意，於陳敬元，世界就像斷片化的皺褶，將展覽命名為「Drawing Fold」，既代表他過去的創作過程，也形容他在創作時的思考狀態，抑或是他常自記憶中取材，好似翻開腦中的摺紋，從中撈取靈感，或摻雜現實、生活裡的事物以及社會事件。透由他的畫作如意識流般捕捉這些圖像與記憶，踅梭於一幕幕的片段之中。色彩運用也走出往日以暖色系為主調，逾半數畫作係採取靛青大面積作畫，那是陳敬元近期偏好的色彩，像刺青墨水的黑色經過2、3年之後深入人體表面，逐漸淡化的顏色，「很適合描繪一些故事或有歷史的題材。」

   

選擇和各種不同群組合作的蔡佳葳，在「共壤」仍延續過往的展覽——行經文字紋理、陶土觸感與繪畫筆勢，這回，延伸至蒙古的草原，與當地行為藝術家Ganzug Sedbazar合作。透過創作回應當代社會中人與自然關係的重構可能，尤其在新冠疫情之後，人們渴盼再度回到與自然更緊密連結。世界各地的植物園、花園、森林的遊客量驟增，園藝與森林相關活動炙手可熱。人類於面對嚴峻局勢、人心惶惶之際，渴盼讓自己被自然包圍，創建花園的計畫在全球展開，人們期盼藉此經歷一場場心靈重整。但蔡佳葳的「共壤」卻是強調人與土地之間的非占有式關係，與其占有土地圍起種種「新樂園」，何妨透過觸碰、共處與傾聽，與自然建立連結，構築土地、儀式與文化記憶之間的交織關係。