【6月│對話藝術家：藝識共生特別報導】毛利悠子　開展日常的異質景觀

毛利悠子　開展日常的異質景觀

 

毛利悠子（Yuko Mohri）以其對日常物件與物質性的敏銳洞察，編織出一幅幅關於人與世界互動關係的細緻網絡。她的創作不僅是對物的直觀描繪，更是一種深度的感知過程——將她作為個體在世界各地的行走、觀察、學習與修正，化為作品中幽微流動的精神紋理。那些看似尋常的物件，被毛利悠子巧妙地轉化為能量的導體，連結起時間、空間與存在的多重層次。她讓我們看見：在日復一日的日常循環中，其實潛藏著無數裂縫——偏差、錯誤，甚至崩壞。正是在這些不穩定的瞬間，世界流露出可供我們介入、重構與重新認知的契機。

     

問：在作品〈分解〉（Decomposition）中，妳將水果的水分所產生的電能，轉換成燈光或聲響，妳是在怎樣的契機下選擇了水果這個元素，形成兼具實驗性與詩意的作品？平時妳如何觀察、想像、實驗、收集日常生活中的物件呢？

 

答：水果這個想法早在20年前就有了。當時我對電子電阻很感興趣。各種電路板上會有電阻元件，有趣的是，這些零件的外型讓我聯想到豆子、茄子、小黃瓜之類的蔬果。我當時的想法是，如果水果也能導電，那麼就可以測量它們的電阻值，並用彩條信號（color bars）的方式來呈現，展出在二手電子元件專賣店那樣的空間。但當我真的去測量水果的電阻值時，發現它們的電阻值並不穩定，會持續變化。原本想用彩條信號來表現的計畫因此失敗了，那時我就暫時放下了這個想法。不過，這個構想在20年後的疫情期間，再度浮現在我腦海。當時我想在作品中加入一種「不穩定性」，突然就想到當年那個關於水果與電阻的實驗，於是將其發展成新作。我的創作過程就是這樣，不斷在過去的經驗、曾經的實驗和新的靈感之間交錯前進，就像所有事情都在平行世界中同時發生一樣。因此，有些作品並不是為了某個新作而特別進行研究才誕生的。