機器之愛
電子遊戲、人工智能與當代藝術
Beeple作品〈人類一號〉
Beeple, HUMAN ONE, Four video screens (16k resolution),
polished aluminum metal, mahogany wood frame, media server, and endless video with corresponding dynamic nonfungible token, 220 x 114.8 x 114.8 cm, 2021-,
Installation view: Beeple: HUMAN ONE, M+, Hong Kong, 2022-2023
Photo: Lok Cheng
站在科技與藝術交會的臨界點，總讓人好奇未來藝術會是什麼樣子。東京森美術館的「機器之愛：電子遊戲、人工智能與當代藝術」（展期：2月13日至6月8日）無疑是今年度世界藝壇最受矚目的展覽之一。展覽精選12組藝術家，線上的數位傑作進駐美術館偌大的展間，介紹了運用遊戲引擎、人工智能（AI）、虛擬實境（VR）等技術的當代藝術。標題「機器之愛」可以解釋做藝術家們對機器素材之愛，也可解讀為藝術家們運用冰冷科技生產有愛、有情感之作。展品大多以螢幕或投影裝置呈現，沉浸在這個炫目的電幻國度，在人工智能秒答的時代，藝術家們嶄新的創作方式，不僅展現科技的可能性，也突顯人類思維與情感在數位洪流中的價值。
參與藝術家和創作者皆是當代藝術、設計、電子遊戲和人工智能研究等領域備受推崇的人選，包括以NFT作品在拍賣會上創下破紀錄價格的Beeple（本名：邁克．溫克爾曼【Mike Winkelmann】），有人工智能研究第一人之稱的凱特．克勞馥（Kate Crawford）、資訊通訊學者兼藝術家弗拉丹．喬勒（Vladan Joler）、曾運用生物科技重建梵谷耳朵的迪穆特．斯特雷貝（Diemut Strebe）、長期結合科技與生物學創作的安妮卡．易（Anicka Yi）、獲頒媒體藝術界全球大獎「金尼卡獎」的金雅英（Kim A-young）、沉浸裝置藝術家賈寇比．沙特懷特（Jacolby Satterwhite）、雅寇布．史坦生（Jakob Kudsk Steensen）、運用科技軟體製作繪畫雕刻的阿德里安．羅哈斯（Adrian Villar Rojas），以及日本的藤倉麻子、佐藤瞭太郎、中國的陸揚，以及台灣的許家維等。他們與生物學、地質學、哲學、音樂、舞蹈以及程式設計等多個領域展開跨界合作，透過創作構築出一個探索人類與科技關係的平台，也提供了想像如何在充滿不確定性的未來中生活的契機。
佐藤瞭太郎（Sato Ryotaro）〈活的無機物〉（Inorganic Friend）2023年
許家維（Hsu Chia-Wei）2024年作品〈矽晶小夜曲〉（Silicon Serenade）
攝影│邱馨慧
【五月專輯│The Synthetic Future AI藝境，數位時代的人造奇想專輯】