藝術家雜誌社
GO
  • 即時快訊
    • 最新消息
    • 徵件訊息
    • 藝術市場
    • 年度十大 展覽及新聞
  • 專題文章
  • 藝文消息
    • 台灣
    • 中國港澳
    • 海外
  • 雜誌與叢書
    • 叢書出版
    • 藝術家
    • 藝術收藏 +設計
  • 關於我們
    • 本社簡介
    • 獲獎紀錄
    • 常見問題Q&A
    • 聯絡我們
  • 購物車
  • 會員登入
GO


試論德國當代藝術進駐生態──參訪柏林貝塔寧藝術家之家與斯圖加特孤獨城堡學院

  • 首頁
  • 專題文章
  • 藝術家專輯
  • 2024年藝術家專輯
  • 10|藝術進駐.創意邂逅

專題文章

  • 藝術家專輯
    • 2025年藝術家專輯
      • 12|史博館.七十年的淵遠流長
      • 11|關於典藏展示及策展方法的思考
      • 10|波希米亞的自由與藝術
      • 9|迎向城市美術館的時代
      • 8|柏林雙年展+利物浦雙年展+瀨戶內國際藝術祭
      • 7|《藝術家》半世紀的回顧與前瞻──《藝術家》雜誌50週年歷史回顧講座
      • 6|《藝術家》五十週年,1975-2025
      • 5|當代肖像繪畫風貌
      • 4|從電腦紀元到網絡藝術
      • 3|廖修平專輯
      • 2|亞洲藝術雙年展+曼谷藝術雙年展+亞太當代藝術三年展
      • 1|2024視覺藝術年度回顧
    • 2024年藝術家專輯
      • 12|聖地亞哥朝聖之路
      • 11|2024秋季雙年展專輯
      • 10|藝術進駐.創意邂逅
      • 09|紀念李鑄晉教授專輯
      • 08|2024巴黎文化奧運
      • 07|宮廷畫家的突破與創新
      • 06|第六十屆威尼斯雙年展
      • 05|超現實主義100週年
      • 04|印象派150週年專輯
      • 03|第十三屆台北雙年展+2023泰國雙年展
      • 02|龍––神獸與象徵
      • 01|2023視覺藝術年度回顧
    • 2023年藝術家專輯
      • 12|凝視西班牙:異國想像與國族認同
      • 11|生活與存在之義?藝術的探索賦形
      • 10|醜現代性
      • 09|女性藝術家,以及那些未被言說的
      • 08|藝術中的生態意識
      • 07|致未來的記憶
      • 06|夜晚遊蕩者與夜生活
      • 05|黃土水的生命與雕塑
      • 04|永遠的畢卡索專輯
      • 03|近未來的科技、身體與生命想像
      • 02|李梅樹:真實之美
      • 01|2022視覺藝術年度回顧
    • 2022年藝術家專輯
      • 12|權力的肖像與再建構
      • 11|第十四屆歐洲聲言展/第十六屆里昂雙年展/2022釜山雙年展
      • 10|咖啡文化與藝術家
      • 09|探尋藝術做為修復的方法
      • 08|第十五屆卡塞爾文件展
      • 07|從繪畫看性別凝視的流轉與女性自覺
      • 06|第五十九屆威尼斯雙年展
      • 05|複調敘事:藝術做為抵抗之姿
      • 04|關於繆斯的再思考:身體與身分
      • 03|當代藝術的未來進行式
      • 02|虎年話虎
      • 01|2021視覺藝術年度回顧
    • 2021年藝術家專輯
      • 12|希臘,從西方文明搖籃到現代國家
      • 11|海洋、南方與去疆界
      • 10|布魯日、福克斯頓三年展+雅典雙年展
      • 9|台灣藝術教育的場景與方法
      • 8|旅行的意義
      • 7|從藝術再探人與自然的連結
      • 6|藝術史中的臉、神情與內在
      • 5|上海、光州與利物浦雙年展
      • 4|當代藝術中心啟動的可能性
      • 3|美術館典藏作品的新視野
      • 2|末日與新生
      • 1|2020視覺藝術年度回顧
    • 2020年藝術家專輯
      • 12|以藝術實踐多元對話與解殖
      • 11|從藝術反思人與動物關係
      • 10|2020秋季雙年展
      • 09|人類世中的當代藝術
      • 09|藝術創作的身體感知映現
      • 08|藝術與植物
      • 07|數位時代的藝術市場
      • 06|藝術上線與疫症時代
      • 05|肖像與形象
      • 04|映現時代的韓國藝術
      • 03|網路的未來想像─以藝術做為方法
      • 02|現當代雕塑發展重探
      • 01|2019視覺藝術年度回顧
    • 2019年藝術家專輯
      • 12|藝術、生態與生態藝術
      • 11|2019秋季雙年展
      • 10|被再現的女性形象
      • 09|她者的藝術力
      • 08|藝術家的田野技藝
      • 07|聲音×影像藝術感知解讀
      • 06|第58屆威尼斯雙年展
      • 05|災難與藝術
      • 04|科技.藝術.人文
      • 03|當代策展的形變與可能
      • 02|大學美術館在台灣軌跡
      • 01|2018視覺藝術年度回顧
    • 2018年藝術家專輯
      • 12|藝術家製書的創作實踐
      • 11|2018秋季雙年展專輯
      • 10|漫畫靈光走進博物館
      • 09|從收藏到私人美術館
      • 08|2018柏林雙年展/第12屆歐洲聲言展
      • 07|商業畫的藝術價值
      • 06|影像的敘事與擴延
      • 05|素描藝術在當代
      • 04|新媒體藝術的政治性
      • 03|閒置空間再利用的反思
      • 02|犬之物語
      • 01|2017視覺藝術年度回顧
  • 藝術收藏+設計專輯
    • 2025年藝術收藏+設計專輯
      • 11 | Enchantment 解域.拓界:靈性的紋理
      • 10 | Unfolding Stories懸浮的心徑
      • 9 | Designing Future Society for Our Lives 2025大阪.關西萬博,讓生命更光輝的未來社會藍圖
      • 8 | The Gaze from the Frame 框架內外
      • 7 | Beyond Fashion 超越時尚:在時空疊合與想像開展之際
      • 7 | TERRAPHILIA 地生.天造:藝術與自然的交遇
      • 6 | Sacred Heritage, Timeless Devotion日本國寶展:時光與信仰的遺珍
      • 6 | Anselm Kiefer: Among the Ruins of Time 安瑟姆.基弗:史與塵
      • 5 | The Synthetic Future AI藝境,數位時代的人造奇想
      • 4 | Through the Lens凝視.承起目光的重量
      • 4 | PANORAMA of the Exquisite Arts大美不言,百年不遇
      • 3 | Profound Beauty 黑出晦冥,於幽邃處探真
      • 2 | The Art of Gathering和合與共,當代策展的思辨與實踐
      • 1 | Everytime A Knot is Undone, A God is Released織與藝:結解之刻,神啟之時專輯
    • 2024年藝術收藏+設計專輯
      • 12| Beyond Ordinary超凡日常
      • 11| Sensing the Unseen心啟.卓藝之境
      • 10| South Korea's Booming Art Scenes藝起韓流
      • 9 | Adventures in Memory靈與思相遇,想像躍舞時
      • 8 | Reawakening Fashion 時尚煥新
      • 7 | LIMINALITY 拓境.閾限之界
      • 6 | Wandering VENICE 藝聚威尼斯
      • 5 | INTUITION & PERCEPTION藝同我心,美的臨在
      • 4 | Theater of the Mind心靈劇場
      • 3 | Between Screens & Databases沉浸於藝,心馳無界
      • 2 | Ways of Curating 不以美為限,當代策展的思與學
      • 1 | Our Ecology: Toward a Planetary Living 我們的生態:生活在地球
    • 2023年藝術收藏+設計專輯
      • 12 | ARIA 一世經典
      • 11 | ART & BEYOND 頌.大千之境
      • 10 | MIRAGES 蜃景.創作的原慾
      • 9 | The ARTOHOLIC 我為藝術狂.薩奇傳奇
      • 8 | RENDEZ-VOUS 藝遇.時代精神的領地
      • 7 | ARCHITECTURE: Fugues of the Time 建築,時代的賦格
      • 6 | GROW 迎綠而棲.萬物之生
      • 5 | BELONGING歸.屬
      • 4 | In the Black Fantastic 非裔能量.謀定而動
      • 3 | WANDERING 心之所嚮
      • 2 | EXTRAVAGANZA 藝見奇觀
      • 1│The HERITAGE 尚藝.擷萃蘊華
    • 2022年藝術收藏+設計專輯
      • 12│UNDERCURRENT 童話、私語與史詩
      • 11│Hallyu! The Korean Wave 韓流進行式
      • 10│TENENT 建立屬於我們時代的收藏
      • 9│TRUE VISION 視線的遇合:時代的靈思與凝視
      • 8│BOTANICAL: OBSERVING BEAUTY 綠之緣.植藝萬千
      • 7│EYECONIC WONDERS 天開奇想
      • 6│Ordinary Spectacles 日常奇觀
      • 5│GREEN UP:綠映璞真
      • 4│NFTs Are Booming NFT:
        數位時代的新關係美學
      • 3│MINDFLOW 原相.心流
      • 2│INTUITION & BEYOND 藝.無盡藏
      • 1│MOTHERHOOD 蓋婭.原生母性
    • 2021年藝術收藏+設計專輯
      • 12│SEEING KYOTO 京都 文化古都之當代藝術巡禮
      • 11│造局者 FRAMERS
      • 10│ENIGMA生之源.萬物互聯
      • 9│綠之匯流 MOTHER NATURE
      • 8│WONDERLAND 奇境之遇
      • 7│ART X MUSIC 藝樂無界
      • 6│Beyond the Face: A New Approach to Portraiture 時代肖像
      • 5│Coding 悟/語
      • 4│Woven Cosmos 集智.寰宇之構
      • 3│The Constructors 顯世錄:境造時代
      • 2│Time Capsules 時光譜:美之軸承
      • 1│Art as Action 藝術:意識興起的篝火
    • 2020年藝術收藏+設計專輯
      • 12│VISIONARY 未來已來
      • 11│DIALOGUE 對照記
      • 11│她:鏡觀時代 She & Her: Insights of the Art World
      • 10│啟世.現象為本
      • 09│拾光:影像的創作與收藏
      • 08│非洲藝術.原生力量的萌現
      • 07│感性化外.夢奇地
      • 06│披光化影
      • 05│距象化藝術.美的雲途
      • 04│自然劇場
      • 03│潮藝當道
      • 02│時代的探針
      • 01│探藝.共時與交感
    • 2019年藝術收藏+設計專輯
      • 12│啟藝.文明史詩
      • 11│藝由心生
      • 10│光影機杼
      • 09│生命的布局
      • 08│潮藝萬象
      • 07│女藝.靈動之境
      • 06│情感博物館
      • 05│時間學
      • 04│山海經
      • 03│心之遊繫
      • 02│敘世之執念
      • 01│官覺劇場
    • 2018年藝術收藏+設計專輯
      • 12|藝之食托邦
      • 11|創變之維
      • 10|時代的拓片:穿越時光的典藏之美
      • 09|童萌會
      • 08|美之翕影
      • 07|超級結構
      • 06|疊蘊時華.典藏新詮
      • 05|歧界衍境
      • 04|奇感錦觀
      • 02|跨時之思
      • 01|夢行者
    • 2017年藝術收藏+設計專輯
      • 12|演化移形
      • 11|森羅心景
      • 10|官覺之遇
      • 09|謬斯之約
      • 08|尚美之藝
      • 07|穿針引線
      • 06|天開創想
      • 05|曉世界.繪奇觀
      • 04|空間之塑
  • 作者專欄
    • 藝術家專欄
      •  特別報導
      •  美術之眼
      •  藝術市場
      •  圍場散步
      •  文化行政
      •  封面紀事
      •  評藝廣場
      •  影像邊緣
      •  藝點觀察
      •  人類世藝術
      •  無牆藝術史
      •  生態女性主義與藝術
      •  國際傳真
      •  國際藝壇
      •  藝術環境觀察
      •  藝術動態
      •  藝術人物
      •  策展論述
      •  當代藝術
      •  台灣美術
      •  雕塑藝術
      •  宗教藝術
      •  攝影藝術
      •  書法藝術
      •  建築藝術
      •  展覽評介
      •  美術館行政
      •  發現美術館
      •  創意陶藝
      •  新書出版
      •  Art Taipei 2025特別報導
    • 藝術收藏+設計專欄
      •  藝術縱貫線 Artistic City-Crossing Line
      •  見隙 In Between
      •  封面紀事
      •  藝饗美學 ‧ 名人收藏
      •  特別報導
      •  設計名家
      •  設計焦點
      •  設計博覽
      •  文化與創意
      •  藝術人物誌
      •  藝術博覽
      •  藝術焦點
      •  藝術視界
      •  世界大藏家
      •  藝術收藏
      •  收藏焦點
      •  當代藝術
      •  藝術話題
      •  時尚美學
      •  影像美學
      •  珠寶美學
      •  創意萬象
      •  市場焦點
      •  文化時潮
      •  藝術大觀
      •  藝術與企業
      •  藝術跨界
      •  建築焦點
      •  建築觀點
      •  藝術家工作室
      •  文物專欄
      •  面向大眾的服務設計
      •  市場觀察
      •  藝術市場
      •  藝術拍賣
      •  市場專欄
      •  建築設計
      •  藝術龍門陣
      •  品牌、科技、新思維
      •  以收藏.致未來
      •  茶葉與茶器收藏分析
      •  文化行旅
      •  山海經.風土考
      •  藝術史巡禮
      •  博物館巡禮
      •  設計微言
      •  哈佛隨筆
      •  魏蔚隨筆
      •  工藝美學
      •  綠與野專欄
      •  藝想創見

試論德國當代藝術進駐生態

參訪柏林貝塔寧藝術家之家與斯圖加特孤獨城堡學院

撰文/劉蘭辰(Lena LIU)(藝術家2024年10月593期)
 

 近年來,德國成為歐陸當代藝術的重鎮之一,除了是德國的經濟實力與國際影響力提昇,也源自德國政府對於藝術產業在過去兩年挹注了更多資金,扶植更多機構和計畫,因此吸引來自全球各地的藝文工作者聚集。尤其德國在藝術駐地(Art Residency)機制生態的發展,更是日趨蓬勃、種類型態多元。

 

 根據德國聯邦政府文化及媒體部(Die Beauftragte der Bundesregierung für Kultur und Medien,相當於國家文化部)所支持的國際視覺藝術協會(Internationale Gesellschaft der Bildenden Künste, IGBK)2023年統計,全德境內有一百一十一個藝術駐地機構,其中有三分之一集中在柏林及其周邊城市一帶。這些機構營運型態多樣:在申請辦法方面,有些開放不同領域的藝術家、策展人申請,有些則由駐村機構主動邀請;經費方面,有些需要駐村者自籌資金,有些機構則和各國政府合作選送人才,另外有些則是由機構全面招待住宿、創作經費,並提供生活零用金。

 

 最後在環境方面,有些駐村機構位於偏遠的深山郊區,有些則坐落於繁華的都市鬧巷,藝術家在不同環境中能接觸到的影響因素、能建立的文化網絡因而有所差異。除此之外,德國政府還有兩個在義大利的駐村機構,也是由德國聯邦文化及媒體部支持運營,分別是在羅馬有百年歷史的馬西摩別墅(Villa Massimo)以及在威尼斯的德國威尼斯研究中心(Deutschen Studienzentrum in Venedig)。這些機構提供駐村的時間長短不一,從短期三個月到長期一年的計畫都有,端看藝術家創作類型和招募計畫的週期,而有不同的安排與參與方式。

 

 在眾多駐地機構中,或許我們可以從兩個具體的案例:柏林貝塔寧藝術家之家(Künstlerhaus Bethanien)和位於斯圖加特的孤獨城堡學院(Akademie Schloss Solitude),以及藝術家們的實際駐村經驗,藉以一窺德國藝術駐地的結構與生態切面。

 

案例一.柏林貝塔寧藝術家之家
 貝塔寧藝術家之家創立於1974年,今年剛好屆滿五十週年,其創辦人也是Res Artis的發起人米歇爾.赫特(Michael Haerdter)。貝塔寧藝術家之家成立最初源自藝文人士為了保存歷史建物「中央女執事學院和貝塔寧醫院」(Central Deaconess Institute and Hospital Bethanien)所發起的運動。在赫特的帶領下,他們透過劇場表演、音樂、文學、聲音藝術與建築設計等活動來思考建築背後的歷史。如今,這些藝文行動所建立的交流平台,遂凝聚成為貝塔寧藝術家之家,半世紀的歲月裡已接待了全球逾兩千名藝術家創作和展出。

 
柏林貝塔寧藝術家之家建築外觀一景(Photo: Galya Feierman)©Künstlerhaus Bethanien
 

 貝塔寧藝術家之家位於柏林東南角最生猛熱鬧的寇提區(Kotti),是一棟五層樓的建築,擁有採光良好的展覽空間、多達廿五間藝術家宿舍兼工作室,以及共用的小型木工廠和辦公室。整個機構以公司化方式多角經營,除了提供藝術家駐村和展覽機會,另外也策畫機構外的藝術家展出。

 

 沿著階梯走上貝塔寧藝術家之家的二樓長廊,房間號碼212是台灣藝術家陳家翊的工作室和居所,也是由中華民國文化部與貝塔寧藝術家之家長期合作的駐村空間。陳家翊從2024年1月至6月進駐,她分享:在貝塔寧的駐地經驗讓她重新反思創作的完整性,了解到「過程」也是作品重要的一部分。在短短半年駐村當中,陳家翊共參加過兩次「開放工作室」活動,另外貝塔寧藝術家之家也會根據每位駐村藝術家的創作型態,頻繁邀請各方藝術工作者、機構、平台來參觀工作室,讓國際藝術家也能融入當地藝術圈。經由這些揭露創作幕後過程的交流經驗,陳家翊逐漸發展出探討破碎與完整、公私領域界線等互為彼此又邊界模糊的作品,並將駐村最終的個展取名為「洞夢」。

 
柏林貝塔寧藝術家之家內部藝術家互相參觀交流(攝影:陳家翊)
 

 而同樣在212房,由台灣文化部選送,目前剛開始駐村兩個月的台灣藝術家陳郁文則認為,「用錄像創作者的語言來說,駐村彷彿是一場蒙太奇的總和」。駐村是創作感的觸發點,是順境也是突破,是一趟不期而遇的旅程,也是個人與作品重新相遇的機會。藝術家的創作靈感不只來自一個人閉門工作,還有認識駐地機構的其他藝術家、共同舉辦開放工作室交流創作、共享日常生活空間等,在普通展覽之外找到特殊的連結,影響了藝術家之間討論創作的情境和方法。

 

 對陳家翊和陳郁文而言,貝塔寧藝術家之家不設限的駐村模式都讓她們在藝術創作時找到持續前進蛻變的方法。陳郁文特別提到,相較她過去在其他機構的駐地經驗,貝塔寧藝術家之家雖提供廣大人脈資源,但要求藝術家有更多獨自摸索、接洽與實踐的能力,挑戰較大,但也鼓勵藝術家大膽思考更多創作可能性,「如此一來,可以採集到的資料、呈現的面向也會有所不同」。

 

案例二.斯圖加特孤獨城堡學院
 另一個德國知名的藝術駐地機構孤獨城堡學院位於德國南部的山城,也是巴登符騰堡州(Baden-Württemberg)的首府斯圖加特。相較於柏林貝塔寧藝術家之家喧囂繁華的環境,孤獨城堡學院矗立在一座山頭之上,附近沒有任何店家,只有一班公車可以抵達,可謂遺世而獨立。這座洛可可風格的城堡建築見證了兩百五十年的歷史,它曾是戰爭的軍醫院、監獄,也被當作電台收發站、納粹勞役團基地、退伍榮民宿舍,最後在1990年轉變功能,成立了藝術駐地機構:孤獨城堡學院。至今已經有超過一百廿個地區總共一千七百名藝術家進駐,2024年更有高達四千多名申請者,最後只有六十四位藝術家個人╱團體入選。

 
斯圖加特孤獨城堡學院木工工作室一景(攝影:劉蘭辰)
 

 孤獨城堡學院受到巴登符騰堡州州政府補助,所以申請者不需另外自籌經費,機構除了有提供免費住宿,還補助來回駐地的交通費,以及每月1200歐元的補助金,歡迎各種領域的藝術創作者,包含視覺藝術和媒體、音樂與表演藝術、數位藝術、建築與設計、文學和語言、社會參與和理論實踐、人文和科學跨域創作等多元進駐。整棟建築位於城堡一側的弧形建築,以及周邊幾幢獨棟小樓,共有四十二間藝術家工作室和宿舍、食堂、木工室、輸出中心、影音剪輯與VR工作室,還有兩間圖書室與辦公空間,在古典的陳設中結合當代藝術的實驗和前衛性質。

 
伊拉瑟瑪.費爾南德斯於斯圖加特孤獨城堡學院駐村的工作室一景(攝影:劉蘭辰)
 

 來到孤獨城堡學院採訪這天,墨西哥藝術家伊拉瑟瑪.費爾南德斯(Irasema Fernández)正在籌備展覽「如此的美」,這是費爾南德斯在城堡駐村半年後的首次戶外個展。此時午後陽光從窗戶滲透,灑落工作室一隅,桌上、地上到處布滿筆跡繽紛的草稿、一罐罐噴漆塗料,以及還在製作階段的手冊。費爾南德斯放下手邊工作,熱情地分享她從墨西哥來到孤獨城堡學院駐村的歷程,她於2022年申請獲選,並於2024年辭去在家鄉的工作,希望來到孤獨城堡學院更專注投入創作;其作品大多關注社會性別議題、女性身體在政治、殖民歷史、文化領域的展現,所以被歸類為社會╱社群參與藝術類型的駐村組別。(全文閱讀593期藝術家雜誌)

 

【10月專輯│藝術進駐.創意邂逅】

移動與相遇:創意發生的溫室

Res Artis 2024台北年會「在光譜中找到彼此:超越合作」

以駐村觸碰亞洲的輪廓

超越合作,駐村機構的「友誼」網絡

法國藝術進駐概述

試論德國當代藝術進駐生態

參訪柏林貝塔寧藝術家之家與斯圖加特孤獨城堡學院

回上層
img
img
img
img
106台北市大安區金山南路﹝藝術家路﹞二段165號6樓
6F., No. 165, Sec. 2, Jinshan S. Rd. (Artist Rd.), Da'an Dist., Taipei City 106,Taiwan(R.O.C)
Tel:+886-2-23886715
Fax:+886-2-23965707
​E-mail : artvenue@seed.net.tw

© 2017 Artist Magazine All Right Reserved.
Design & Manage by: HFU FineArts & CCDesign, 米洛科技網頁設計
廣告刊登方式|服務條款說明|常見Q&A|加入會員
|購書辦法