9月專輯│Echoes of Becoming須臾化機，疊現之境
從身體深處到宇宙邊界，一場孟克與拉斯尼格的繪畫對位——德國漢堡美術館「瑪麗亞．拉斯尼格與愛德華．孟克：繪畫之流＝生命之流」雙個展
乍看之下，並置展出愛德華．孟克（Edvard Munch, 1863–1944）與瑪麗亞．拉斯尼格（Maria Lassnig, 1919–2014），或許像是策展人的某種任性遊戲。一位是19世紀末挪威表現主義的先驅，〈吶喊〉表現出當年一整個時代的焦慮。另一位誕生於一次大戰後的奧地利，畢生執著於描繪那些看不見的身體內部感受。兩人相差半個多世紀，藝術語彙與社會脈絡幾乎毫無重疊，
符號裡藏著複雜的憂鬱暗面——畢爾包古根漢美術館「傑斯帕．瓊斯：夜行者」展
在當代藝術的眾多神話中，那個畫美國國旗，將靶心、數字、字母轉化為繪畫主題，以冷靜、克制、反表現主義的姿態，改寫了戰後美國藝術版圖的傑斯帕．瓊斯（Jasper Johns）占據一個獨特而矛盾的位置。
悲喜之間，面對現世的生存策略——義大利國立21世紀藝術博物館「悲喜劇」大展
羅馬國立21世紀藝術博物館（Museo nazionale delle arti del XXI secolo，簡稱MAXXI）「悲喜劇：20世紀中葉至今的義大利藝術視角」（Tragicomica. Perspectives on Italian art from the mid-20th century to today）由安德烈．貝里尼（Andrea Bellini）與弗朗切斯科．斯托基（Francesco Stocchi）共同策展，集結超過130位藝術家、300件作品，以「悲喜劇」的角度，重新書寫義大利戰後以來的藝術敘事。