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以動物行為的變異談氣候變遷──瑪格麗特.玗牡

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  • 12|藝術、生態與生態藝術

專題文章

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      • 8|柏林雙年展+利物浦雙年展+瀨戶內國際藝術祭
      • 7|《藝術家》半世紀的回顧與前瞻──《藝術家》雜誌50週年歷史回顧講座
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    • 2023年藝術家專輯
      • 12|凝視西班牙:異國想像與國族認同
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      • 03|近未來的科技、身體與生命想像
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      • 09|探尋藝術做為修復的方法
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      • 07|從繪畫看性別凝視的流轉與女性自覺
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      • 03|當代藝術的未來進行式
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      • 01|2021視覺藝術年度回顧
    • 2021年藝術家專輯
      • 12|希臘,從西方文明搖籃到現代國家
      • 11|海洋、南方與去疆界
      • 10|布魯日、福克斯頓三年展+雅典雙年展
      • 9|台灣藝術教育的場景與方法
      • 8|旅行的意義
      • 7|從藝術再探人與自然的連結
      • 6|藝術史中的臉、神情與內在
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      • 4|當代藝術中心啟動的可能性
      • 3|美術館典藏作品的新視野
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      • 1|2020視覺藝術年度回顧
    • 2020年藝術家專輯
      • 12|以藝術實踐多元對話與解殖
      • 11|從藝術反思人與動物關係
      • 10|2020秋季雙年展
      • 09|人類世中的當代藝術
      • 09|藝術創作的身體感知映現
      • 08|藝術與植物
      • 07|數位時代的藝術市場
      • 06|藝術上線與疫症時代
      • 05|肖像與形象
      • 04|映現時代的韓國藝術
      • 03|網路的未來想像─以藝術做為方法
      • 02|現當代雕塑發展重探
      • 01|2019視覺藝術年度回顧
    • 2019年藝術家專輯
      • 12|藝術、生態與生態藝術
      • 11|2019秋季雙年展
      • 10|被再現的女性形象
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      • 08|藝術家的田野技藝
      • 07|聲音×影像藝術感知解讀
      • 06|第58屆威尼斯雙年展
      • 05|災難與藝術
      • 04|科技.藝術.人文
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      • 02|大學美術館在台灣軌跡
      • 01|2018視覺藝術年度回顧
    • 2018年藝術家專輯
      • 12|藝術家製書的創作實踐
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  • 藝術收藏+設計專輯
    • 2025年藝術收藏+設計專輯
      • 8 | The Gaze from the Frame 框架內外
      • 7 | Beyond Fashion 超越時尚:在時空疊合與想像開展之際
      • 7 | TERRAPHILIA 地生.天造:藝術與自然的交遇
      • 6 | Sacred Heritage, Timeless Devotion日本國寶展:時光與信仰的遺珍
      • 6 | Anselm Kiefer: Among the Ruins of Time 安瑟姆.基弗:史與塵
      • 5 | The Synthetic Future AI藝境,數位時代的人造奇想
      • 4 | Through the Lens凝視.承起目光的重量
      • 4 | PANORAMA of the Exquisite Arts大美不言,百年不遇
      • 3 | Profound Beauty 黑出晦冥,於幽邃處探真
      • 2 | The Art of Gathering和合與共,當代策展的思辨與實踐
      • 1 | Everytime A Knot is Undone, A God is Released織與藝:結解之刻,神啟之時專輯
    • 2024年藝術收藏+設計專輯
      • 12| Beyond Ordinary超凡日常
      • 11| Sensing the Unseen心啟.卓藝之境
      • 10| South Korea's Booming Art Scenes藝起韓流
      • 9 | Adventures in Memory靈與思相遇,想像躍舞時
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      • 2 | Ways of Curating 不以美為限,當代策展的思與學
      • 1 | Our Ecology: Toward a Planetary Living 我們的生態:生活在地球
    • 2023年藝術收藏+設計專輯
      • 12 | ARIA 一世經典
      • 11 | ART & BEYOND 頌.大千之境
      • 10 | MIRAGES 蜃景.創作的原慾
      • 9 | The ARTOHOLIC 我為藝術狂.薩奇傳奇
      • 8 | RENDEZ-VOUS 藝遇.時代精神的領地
      • 7 | ARCHITECTURE: Fugues of the Time 建築,時代的賦格
      • 6 | GROW 迎綠而棲.萬物之生
      • 5 | BELONGING歸.屬
      • 4 | In the Black Fantastic 非裔能量.謀定而動
      • 3 | WANDERING 心之所嚮
      • 2 | EXTRAVAGANZA 藝見奇觀
      • 1│The HERITAGE 尚藝.擷萃蘊華
    • 2022年藝術收藏+設計專輯
      • 12│UNDERCURRENT 童話、私語與史詩
      • 11│Hallyu! The Korean Wave 韓流進行式
      • 10│TENENT 建立屬於我們時代的收藏
      • 9│TRUE VISION 視線的遇合:時代的靈思與凝視
      • 8│BOTANICAL: OBSERVING BEAUTY 綠之緣.植藝萬千
      • 7│EYECONIC WONDERS 天開奇想
      • 6│Ordinary Spectacles 日常奇觀
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      • 4│NFTs Are Booming NFT:
        數位時代的新關係美學
      • 3│MINDFLOW 原相.心流
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      • 1│MOTHERHOOD 蓋婭.原生母性
    • 2021年藝術收藏+設計專輯
      • 12│SEEING KYOTO 京都 文化古都之當代藝術巡禮
      • 11│造局者 FRAMERS
      • 10│ENIGMA生之源.萬物互聯
      • 9│綠之匯流 MOTHER NATURE
      • 8│WONDERLAND 奇境之遇
      • 7│ART X MUSIC 藝樂無界
      • 6│Beyond the Face: A New Approach to Portraiture 時代肖像
      • 5│Coding 悟/語
      • 4│Woven Cosmos 集智.寰宇之構
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      • 2│Time Capsules 時光譜:美之軸承
      • 1│Art as Action 藝術:意識興起的篝火
    • 2020年藝術收藏+設計專輯
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      • 11│DIALOGUE 對照記
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      • 10│啟世.現象為本
      • 09│拾光:影像的創作與收藏
      • 08│非洲藝術.原生力量的萌現
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以動物行為的變異談氣候變遷

瑪格麗特.玗牡

採訪.撰文/楊詩涵
圖版提供/Marguerite Humeau and C L E A R I N G New York / Brussels(《藝術家》2019年12月535期)
 

 瑪格麗特.玗牡(Marguerite Humeau)1986年生於法國紹萊(Cholet),現居與工作於倫敦,她的創作涵蓋雕塑、錄像及裝置。玗牡過去在倫敦皇家藝術學院(Royal College of Art)學習互動設計(Interaction design),她主修的並不是純藝術而是設計,其作品乍看之下充滿實用主義與功能性,因為她使用思辨設計(speculative design)的方式來建構她的虛構世界,看似如設計品或家飾品的作品,背後卻飽含人文關懷與環保意識,實際上並不具有任何的功能。對她來說,她的每一件裝置都是一個小型的生態系統(ecosystem),而她在構思每個展覽時,總是把整個展覽視為一件巨大的作品。在過去的展覽中,她復活史前生物、與外星人交流、復興埃及豔后時代滅絕的語言,這些似乎與當下的現實產生矛盾,但卻以一種科學家的角度提醒人們追本溯源的重要性。

 
杜象獎於巴黎龐畢度中心展場一景。左至右:瑪格麗特.玗牡 舞者Ⅱ(一隻祈求更高靈性的海洋哺乳類) 2019 聚苯乙烯、聚氨酯合成樹脂、玻璃纖維、鋼骨、汙染微粒 64×171×240cm;瑪格麗特.玗牡 舞者Ⅲ&Ⅳ(二隻祈求更高靈性的海洋哺乳類)2019 聚苯乙烯、聚氨酯合成樹脂、玻璃纖維、鋼骨、汙染微粒 240×214×251cm;瑪格麗特.玗牡 舞者Ⅰ(一隻祈求更高靈性的海洋哺乳類) 2019 聚苯乙烯、聚氨酯合成樹脂、玻璃纖維、鋼骨、汙染微粒 255×172×205cm Courtesy the artist and C L E A R I N G New York / Brussels
 

 瑪格麗特.玗牡入圍2019年法國杜象獎(Prix Marcel Duchamp)的提名,目前在龐畢度中心展出名為「大洪水」(High Tide)的計畫,係以《聖經》中挪亞時代的大洪水為引子,暗示人類的無知與毫無節度的浪費與揮霍,將導致地球的毀滅,進而引來自身的滅亡。這固然是《聖經》中的神話,如今看來卻預示了當今全人類、甚至世上所有生命體的命運。玗牡在展覽中創造了一種看似外星生物的海洋哺乳動物,牠們全都擺出祈求與掙扎的姿勢,好像在瀕死前跳著死亡之舞,掙脫生命的桎梏,邁向死亡。她想以非人類的角度去探索,生為動物,是否有其靈性?動物的精神活動是否像人類一樣活躍?藉由提出這些問題,間接批判自以為擁有地球主控權的人類之自大無知與其盲目 追求利益而無視自然反撲的愚昧。

 
瑪格麗特.玗牡 死者(一隻漂流、逐漸死去的海洋哺乳類) 2019 聚苯乙烯、聚氨酯合成樹脂、玻璃纖維、鋼骨、空氣抽水機、電子設備、乳膠、CO 110×550×497cm 於「薄霧」展場一景 Courtesy the artist and C L E A R I N G New York / Brussels
 

 玗牡碩士畢業作品〈長毛象復 活計畫─亞洲象的聲帶內部〉即展現出她對史前動物、環境變遷等議題的關注,此畢業製作屬於她多年的研究,致力於復甦滅絕的史前動物──她通過重建牠們的聲帶來恢復滅絕動物的聲音。雖然恐龍滅絕的原因眾說紛紜,物種的滅絕與氣候變遷有絕對關係,玗牡密切地與動物行為學家、動物專家、氣候學家合作,極盡可能地去了解動物的視角,研究動物的行為與氣候變遷的關係,使她的創作很自然地令人聯想起前幾年策展人安森.法蘭克(Anselm Franke)在他的策展實踐中經常強調的「萬物有靈論」(Animism),所謂的「萬物有靈論」顧名思義即相信天下萬物皆有靈魂、精神與意 志。玗牡近期在布魯塞爾的展覽「薄霧」(MIST)也以非人類視角來正視環境問題,並讓人意識到人類未來即將面臨嚴重的海平面上升,沿海城市免不了慘遭海水淹沒的可能性。作品藉由海洋哺乳類動物的吶喊、祈禱與呼吸儀式,間接暗示人類似乎後知後覺、遲遲不肯面對自身終將步上滅絕的命運。根據《紐約時報》2019年10月30日的一篇文章指出:到2050年,海平面上升對人類的影響將是之前預計的三倍,勢必抹滅掉世界上一些重要的沿海城市。因為全球暖化造成南北極的冰層持續融化,使得地球的海平面每年不斷攀升,不只影響人類未來的生活,所有的物種都將遭受巨大的生存挑戰。(全文閱讀535期藝術家雜誌)


【12月專輯│藝術、生態與生態藝術】

宇宙政治實踐:人類與非人類共構的世界

美術館的生態視野

專訪台北市立美術館館長林平

竹圍工作室:駐村、環境永續及在地生活

專訪竹圍工作室創辦人蕭麗虹

歐洲藝術與生態交會之踏查

生態創傷後的藍圖?

莫斯科車庫當代美術館「即將到來的世界:生態做為新政治2030-2100」

人類與森林的多層次複雜關係

巴黎卡地亞當代藝術基金會「我們,樹」

創造一個「介於之間」的空間

(不)可見的存有時刻

約瑟芬娜.聶利馬勒卡

無法置身之外

顏達.華爾頓

來自大地的顏色

凱蒂.衛斯特

以動物行為的變異談氣候變遷

瑪格麗特.玗牡

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