名山藝術
具象抽象之間.寫實幻想之間─趙無極、朱德群、王仁傑、李君毅、翁明哲、李英皇、郭錦屏、李曜丞
名山藝術推出「具象抽象之間.寫實幻想之間」,呈現趙無極、朱德群、王仁傑、李君毅、翁明哲、李英皇、郭錦屏、李曜丞的創作。不同世代各異的求藝經歷,形塑出形態萬千的技法與畫風來追尋對「內在自然」的探究。
華人藝術之光朱德群、趙無極於國際藝壇綻放永恆光輝,他們皆以版畫這個獨立的藝術形式,拓展空間、線條、色彩的美學表現。朱德群曾言「版畫、油畫等均有異曲同工之妙」,與名山藝術獨家合作的卅三款原創石版畫皆是他匠心獨運的創作,以流暢線條和舞動色塊抒懷胸中丘壑。同為法蘭西藝術院(Académie des Beaux-Arts)院士的趙無極,創作表現抽離形體,呈現中國文化抽象自然的美學向度。版畫創作歷程橫跨趙無極人生近六十年,在對於銅版蝕刻、石版、絲網版等技法嫻熟中,展現了他自具象走入抒情抽象的畫風轉變。
朱德群 喜相逢 2004 石版畫 70×97cm
旅居法國期間,水墨逸趣是王仁傑寄託思鄉情的表述。從東方對「山水」的哲思中,王仁傑體會對生命與自然的敬畏。抒情優美的抽象畫面,保留中國文化渾厚氣度,也蘊含來自宇宙萬物的精粹。
李君毅發揚恩師劉國松「革筆的命」理念,作畫時以軟木方印反覆拓染,拓碑般地浮出底層刻板文字或圖樣。極需耐心的創作過程,李君毅視之為一種修行,一次次的蓋印成為構築心中山水的必經之路,完美詮釋「詩中有畫,畫中有詩」的創作境界。
李君毅 霧鎖雪山 2021 水墨紙本 43×70cm
翁明哲關注自然在陽光下色彩變幻之美,「光線」是其創作靈光。水泥刀揮灑營造印象派般的筆觸肌理,以明亮色彩留住一閃即逝的片刻,反映景物的瞬間印象。
李英皇的創作體現墨韻黑白間淡泊、飄渺的美學精神。山林或文人盆景,李英皇記敘時序流轉的景象,是以物觀物而得的體會表達。郭錦屏擅長超現實表現手法,畫裡各處藏匿細膩描繪的擬人小物,象徵性地展現希望的信念,傳達自我生活的價值觀、人生觀。李曜丞透過雕塑尋找內心與外界的平衡,循著石材天然的紋理變化,構築光的路徑和無垠的想像。
【10月特別報導│2023台北國際藝術博覽會】