「覺醒：1960至1990年代之亞洲社會藝術」由新加坡國家美術館、韓國現當代美術館與東京國立近代美術館共同策畫，著眼於該時期亞洲藝術家的實驗性作品與思潮，記錄其對於傳統進行詰問並繼而發展出新的社會批評方法的過程。
紐約古根漢美術館6月21日起隆重舉辦「巴斯奇亞的汙點：不為人知的故事」(Basquiat's ”Defacement”:The Untold Story)展覽，以巴斯奇亞1983年的作品〈麥可．史都華之死〉作為起點，透過一系列緊密、聚焦的精選作品，輔以同時代藝術家的相關傑作，來探討巴斯奇亞的藝術生涯中身分與文化的轉變。
時隔兩年，隨著第五十八屆威尼斯雙年展的來到，已屆十年「玻璃應力」計畫在威尼斯玻璃島上再次展開。展覽邀請來自歐洲、美洲、印度、中國等地的頂尖當代藝術家，與工藝師們一同探索玻璃材質的創作潛能。
一年一度的紐約大都會美術館屋頂花園裝置特展又在4月分開幕了，今年邀請目前定居在柏林的波蘭藝術家阿莉霞．克瓦德（Alicja Kwade）展出兩件同展名的現地製作作品：〈樞紐周邊Ⅰ〉與〈樞紐周邊Ⅱ〉。阿莉霞．克瓦德的裝置作品經常反映時間的本質以及科學性探索，並思考人類存在的秩序與自由度。
芝加哥美術館5月26日起舉辦「馬奈與現代美女」特展，聚焦於藝術大師馬奈的晚期繪畫生涯，所精選的作品大約從1870年代晚期開始。馬奈早期較專注於從歷史中學習各個時期的繪畫技巧及風格，直到1870年代晚期，他開始注意當下發生的事，並將繪畫焦點轉移至現代藝術與時尚女性肖像的融合。
由英國國家藝廊、愛爾蘭國家美術館及馬德里索羅亞美術館共同策畫的「索羅亞：西班牙光之大師」大展，即日起至7月7日於英國國家藝廊展出，是一個多世紀以來，西班牙印象派畫家索羅亞首次在英國的展覽，能夠在西班牙以外的地區一次見到索羅亞完整的繪畫軌跡實屬難得。
西班牙畢爾包古根漢美術館（Guggenheim Bilbao Museum）5月24日至9月29日舉辦德國知名藝術家傑哈．利希特個展「無際之洋」（Gerhard RIchter:Marinas），利希特於1960年代至1998年深深著迷於自然海景，創作了一系列的風景畫，本展將是世界首次呈現利希特此系列的創作。
紅髮（Roux），一種介於橙、橘、紅、酒紅與棕色的色澤。紅髮的人口並不多，大概只佔了地球人口的1%至2%。或許因為罕見、特別，這種髮色常常是眾人目光的焦點。然而紅髮在西方文化中長久以來常常帶有負面意義，與虛偽、狡猾、凶險、誘惑與背叛等形容詞綁在一起，直到近一百多年才逐漸被扭轉。
