「2026桃園市美術家邀請展」以「書法」、「篆刻」、「水墨」和「膠彩」四個門類展出作品一百卅一件，充分展現當代創作的多樣性和深度。作品不僅呈現當地藝術家的卓越才華，還反映出對於傳統藝術的理解和創新。
本展從當代藝術中「纖維」與「軟雕塑」的媒材概念出發，連結亞洲與南島文化的族群記憶，探討人們如何透過編織與圖騰敘述跨越海洋的故事，同時也呈現藝術家如何運用纖維與空間的延展性，回應當代社會與生命處境。
屏東縣立美術館即將於今年3月28日正式開放參觀，不僅象徵南臺灣藝文版圖的全新地標，亦致力於推動在地文化與國際藝術的深度對話。首波登場的「當繁花盛開——日本當代藝術展」便展現其宏觀的策展格局。
由國立台北藝術大學主辦、關渡美術館與美術學院共同策畫、執行的「間奏─追思曲德義」紀念展於1月6日展出。展覽現場還原曲德義的工作室，搭配其生前訪談影像、年表與不同時期的作品。他對色彩和空間的辨證與實踐影響了台灣當代藝壇。
跨歲末迎接丙午馬年新春之際，福華沙龍邀請徐子涵、唐國樑、黃俊嘉與楊企霞四位藝術家，在農曆年間聯袂於「丙午馬年新春展」展出書畫、陶瓷篆刻創作。他們各自以不同的媒材呈現作品蘊含的東方元素，也為新的一年揭開序幕，帶出佳節的氛圍。
在臺灣美術發展的長河中，被譽為「臺灣現代繪畫導師」的李仲生（1912-1984），無疑是一位傳奇人物。他不僅以抽象繪畫成就斐然，更透過獨樹一格的教育哲學，在當時臺灣保守的藝術環境中，播下前衛藝術的火種。彰化縣立美術館將盛大推出「藝象繁星—李仲生及其門生藝術特展」。
這是一場在北京中國美術館展覽歸來後，特地為林章湖老師所策劃的成果分享展覽。展出內容聚焦於其近年水墨創作，亦恰逢藝術家七十之年，象徵其人生與藝術同步邁入新的階段。此次返台展出，不僅是一場近作呈現，更是一種回望——回到孕育其藝術養成的土地，以滿懷感恩之心，回應長年筆墨所走過的道路。
坐落於台中中央公園、結合圖書館與美術館的共構場域──臺中綠美圖，於2025年12月13日正式開館。館所建築外圍的格柵結構打破封閉邊界，空氣流動在觀眾與作品周圍，公園的自然氣息滲入室內，走出以往對美術館的想像，臺中市立美術館開館展「萬物的邀約」回應SANAA建築事務所的建築設計理念。
楊英風在1997年、亦即他生命的最後一年，寫下〈大乘景觀論─邀請遨遊LIFESCAPE〉，提出「大乘景觀」的概念，總結他一生的創作思想。即將於2026年迎來楊英風的百歲冥誕之際，由楊英風美術館、財團法人覺風佛教藝術文化基金會及財團法人楊英風藝術教育基金會共同攜手主辦。
