竹圍工作室：駐村、環境永續及在地生活
專訪竹圍工作室創辦人蕭麗虹
近年來，隨著全球暖化及氣候異常現象趨於頻繁，環境議題逐漸獲得政府機構、國際組織及民間團體的重視。而台灣早在近廿五年前，就有非營利組織以環境保育做為主要關懷，建立與在地社群互利共生的藝術基地。
竹圍工作室外觀一景
坐落在淡水河畔的竹圍工作室，原是座養雞場。當年鄰里接連開發為住宅區，遺留下的這片土地闢成供藝術家思索、交流、創作的育成基地。工作室重視親近自然的生活感，自成一方遺世獨立的時空維度。一踏進園區廣場，地上的磚瓦以注音符號排列著歷年駐村藝術家的姓名。左方的交誼廳擺置著能再利用的手抄紙、果皮酵素，植栽幾株芳香萬壽菊。後院自體永續的水池旁，培育著有機果樹，楊桃、香蕉、釋迦結實纍纍。常設燒窯及木工坊，提倡富有手感、質地樸實的媒材。兩排藝棧及實驗室間佇立著蓮霧樹。園區底端以十二柱頂立著一座展演場地。
現正駐村於竹圍工作室的藝術家拉飛．邵馬作品（圖版提供：拉飛．邵馬）
這座信仰「藝術就在生活裡」駐村空間，廿五年來接待過五百位藝術家。他們在此進行思想碰撞與沉思，交流之餘，更多是靜置，釐清思緒、理解了材質以後才進行創作。蓮霧樹下，象徵思想激盪的木棧平台巧遇兩位駐村藝術家，藝術家葉海地認為，駐村的真諦在於將其視為一種經驗，從生活重拾綴出藝術觀點。就如同她手裡捏塑成形的陶碗，追求精神世界的探索而非圖騰的複製，這一股緩慢的意志，堅定抵抗著現今急於幫作品分類、標籤、詮釋的潮流。竹圍工作室提供特殊的時空，讓藝術家進行內在世界的對話及反思，而不是將較為表象的所見所聞，逼就出形式上的移植、急躁地產出成果。
泰國藝術家Patipat Chaiwitesh以香爐灰金紙創作的裝置藝術
紮實的生活感來自於與環境共感，做為一個藝術家駐館基地，在創辦人蕭麗虹的引領下，竹圍工作室為遠道而來的藝術家安排社區導覽，以深入解說的方式引導藝術家認識細膩的台灣島、對在地環境產生連結。廿五年來的在地深耕經驗，使團隊每一位成員皆深諳連社區居民也不見得孰悉的後山歷史，陪伴藝術家嘗試當地媒材「關渡土」，走訪紅樹林、竹圍聚落遺跡和十三行博物館，認識漁釣產業及考察工業用地。來自泰國的Patipat Chaiwitesh，也因駐館期間接觸了附近廟宇，以民間信仰中常見的香爐灰及金紙為靈感，創作出回應空氣汙染的裝置藝術作品。
現正駐村於竹圍工作室的藝術家葉海地作品（圖版提供：葉海地）
竹圍工作室讓駐館藝術家得以專注於創作及生活，行政團隊是這座藝術搖籃堅定的後盾。竹圍評選藝術家過去的作品而給予駐村機會，在這裡藝術家被鼓勵回歸本心並與周遭社群交流，竹圍則肩負起與外界資源連結的角色，協助他們下一個階段的發展。竹圍駐村期程約一到三個月，工作室並不要求作品的生成，而是希望這段得以關注內在生活的時光，能在藝術家生涯裡緩慢累積，今日埋下種子，而影響會在三、五年後萌芽。實際上，蕭麗虹認為對藝術發展最有益處的駐村模式，還是需要長時間有系統地聚焦在特定議題上。而竹圍工作室最主要的運作形式，是以機構對機構的方式，與他國同樣關注環境議題的場館合作，例如以「河川」為主題，媒合鄰近水源的藝術機構，由竹圍選派與國外來訪人數相等的台灣藝術家，前往合作單位駐村進行藝術家駐村交換，提昇青年藝術家的國際能見度。徵件主旨多與國際文化理解、多元生態有關，並期許藝術家的駐村行動能呼應環境、教育、社區等議題。（全文閱讀535期藝術家雜誌）
【12月專輯│藝術、生態與生態藝術】