以情緒與感知通連世界
霍華德.霍奇金與馬丁.克里德的美學對話
近期揭幕的「扭曲博物館」(The Twist)是由丹麥BIG建築事務所操刀、占地1000平方公尺的博物館,歷時三年完工後的開幕首展,由活躍於北歐藝術界的策展人蓋.羅伯森(Guy Robertson),以克里斯頓.斯韋艾斯收藏的英國藝術家霍華德.霍奇金(Howard Hodgkin)與馬丁.克里德(Martin Creed)作品共同展出,以「霍奇金與克里德:由內而外」(Hodgkin and Creed: Inside Out)為題,演繹「藝由心生」(Inside Out)的審美境界。
就外觀而言,「扭曲博物館」蜿蜒的建築結構,以流暢的視覺觸感橫越了蘭賽瓦河(Randselva),這樣宏大的建築視野與工序,足以與霍華德.霍奇金的成熟作品相為匹配。霍奇金這位堪稱傳奇的藝術家相信「少即是多」之理,當大多數戰後藝術家駕馭著更為大膽的創見而使其在藝術界的影響力逐漸強化、茁壯之際,霍奇金採取了反其道而行的創作邏輯,以看似微小卻具有高度擾動能量的手法,透過作品傳達出強烈的情感與敏銳的觀察力。
將霍奇金與克里德作品共同展出的機緣,始於2012年兩人共同接受為倫敦奧運創作作品的委託,而他們共同的信念,亦即「藝術為生活提供了想像框架」的觀點,讓藝術家得以「從內而外地表達複雜的人類情感」,介於霍奇金與克里德作品之間的開放性對話,鼓勵觀者從新的角度思考存在於作品背後的深刻訊息──隨著視覺感官與情緒感應的深層擾動,藝術成為人們觀點協商與互動的產物。
在這次展覽中,展出克里德造訪霍奇金昔日在倫敦的工作室時所創作的幾部全新錄像作品,藉以向霍奇金的開放態度與他所說的「懸停在自我與觀者之間的空間」致意。在一部短片中,克里德手執紅花綠葉的人造玫瑰,游移於霍奇金以綠色與紅色組成的作品〈鮮血〉,一邊問著:「這朵花和這件作品匹配嗎?」突然之間,克里德將玫瑰花彎折,指向畫作中的紅色區域,同時得到這樣的結論:「是的,我認為它們相當匹配!」
約翰.伯格(John Berger)討論了我們對世界的體驗,以及試圖描述世界的努力──「沿著世界畫出一條線」,他寫道:「你我所見與所知之間的關係,永遠無法解釋清楚。」以舞動的身體探索霍奇金無盡的繪畫世界,克里德的〈作品編號2243:舞向繪畫〉由三名舞者穿著克里德所設計的服裝,他們舞動於霍奇金的畫作前,試圖尋找回應其創作形式與構圖的閱讀模式。