藝術家雜誌社
GO
  • 即時快訊
    • 最新消息
    • 徵件訊息
    • 藝術市場
    • 年度十大 展覽及新聞
  • 專題文章
  • 藝文消息
    • 台灣
    • 中國港澳
    • 海外
    • 其他展訊
  • 雜誌與叢書
    • 叢書出版
    • 藝術家
    • 藝術收藏 +設計
  • 關於我們
    • 本社簡介
    • 獲獎紀錄
    • 常見問題Q&A
    • 聯絡我們
  • 購物車
  • 會員登入
GO


點、線、面,感官的聯覺 ── 康丁斯基的抽象繪畫創作之路

  • 首頁
  • 專題文章
  • 藝術收藏+設計專輯
  • 2021年藝術收藏+設計專輯
  • 7│ART X MUSIC 藝樂無界

專題文章

  • 藝術家專輯
    • 2023年藝術家專輯
      • 03|近未來的科技、身體與生命想像
      • 02|李梅樹:真實之美
      • 01|2022視覺藝術年度回顧
    • 2022年藝術家專輯
      • 12|權力的肖像與再建構
      • 11|第十四屆歐洲聲言展/第十六屆里昂雙年展/2022釜山雙年展
      • 10|咖啡文化與藝術家
      • 09|探尋藝術做為修復的方法
      • 08|第十五屆卡塞爾文件展
      • 07|從繪畫看性別凝視的流轉與女性自覺
      • 06|第五十九屆威尼斯雙年展
      • 05|複調敘事:藝術做為抵抗之姿
      • 04|關於繆斯的再思考:身體與身分
      • 02|虎年話虎
      • 01|2021視覺藝術年度回顧
    • 2021年藝術家專輯
      • 12|希臘,從西方文明搖籃到現代國家
      • 11|海洋、南方與去疆界
      • 10|布魯日、福克斯頓三年展+雅典雙年展
      • 9|台灣藝術教育的場景與方法
      • 8|旅行的意義
      • 7|從藝術再探人與自然的連結
      • 6|藝術史中的臉、神情與內在
      • 5|上海、光州與利物浦雙年展
      • 4|當代藝術中心啟動的可能性
      • 3|美術館典藏作品的新視野
      • 2|末日與新生
      • 1|2020視覺藝術年度回顧
    • 2020年藝術家專輯
      • 12|以藝術實踐多元對話與解殖
      • 11|從藝術反思人與動物關係
      • 10|2020秋季雙年展
      • 09|人類世中的當代藝術
      • 09|藝術創作的身體感知映現
      • 08|藝術與植物
      • 07|數位時代的藝術市場
      • 06|藝術上線與疫症時代
      • 05|肖像與形象
      • 04|映現時代的韓國藝術
      • 03|網路的未來想像─以藝術做為方法
      • 02|現當代雕塑發展重探
      • 01|2019視覺藝術年度回顧
    • 2019年藝術家專輯
      • 12|藝術、生態與生態藝術
      • 11|2019秋季雙年展
      • 10|被再現的女性形象
      • 09|她者的藝術力
      • 08|藝術家的田野技藝
      • 07|聲音×影像藝術感知解讀
      • 06|第58屆威尼斯雙年展
      • 05|災難與藝術
      • 04|科技.藝術.人文
      • 03|當代策展的形變與可能
      • 02|大學美術館在台灣軌跡
      • 01|2018視覺藝術年度回顧
    • 2018年藝術家專輯
      • 12|藝術家製書的創作實踐
      • 11|2018秋季雙年展專輯
      • 10|漫畫靈光走進博物館
      • 09|從收藏到私人美術館
      • 08|2018柏林雙年展/第12屆歐洲聲言展
      • 07|商業畫的藝術價值
      • 06|影像的敘事與擴延
      • 05|素描藝術在當代
      • 04|新媒體藝術的政治性
      • 03|閒置空間再利用的反思
      • 02|犬之物語
      • 01|2017視覺藝術年度回顧
    • 2017年藝術家專輯
      • 12|熱帶的藝術視野
      • 11|他者現身:藝術做為實踐表意的工具
      • 10|再探現場藝術
      • 09|檔案、聲音與文化場景
      • 08|藝術與人文地理的交會
      • 07|第14屆卡塞爾文件展
      • 06|第57屆威尼斯雙年展
      • 05|企業的藝術力
  • 藝術收藏+設計專輯
    • 3 | WANDERING 心之所嚮
    • 2 | EXTRAVAGANZA 藝見奇觀
    • 1│The HERITAGE 尚藝.擷萃蘊華
    • 2022年藝術收藏+設計專輯
      • 12│UNDERCURRENT 童話、私語與史詩
      • 11│Hallyu! The Korean Wave 韓流進行式
      • 10│TENENT 建立屬於我們時代的收藏
      • 9│TRUE VISION 視線的遇合:時代的靈思與凝視
      • 8│BOTANICAL: OBSERVING BEAUTY 綠之緣.植藝萬千
      • 7│EYECONIC WONDERS 天開奇想
      • 6│Ordinary Spectacles 日常奇觀
      • 5│GREEN UP:綠映璞真
      • 4│NFTs Are Booming NFT:
        數位時代的新關係美學
      • 3│MINDFLOW 原相.心流
      • 2│INTUITION & BEYOND 藝.無盡藏
      • 1│MOTHERHOOD 蓋婭.原生母性
    • 2021年藝術收藏+設計專輯
      • 12│SEEING KYOTO 京都 文化古都之當代藝術巡禮
      • 11│造局者 FRAMERS
      • 10│ENIGMA生之源.萬物互聯
      • 9│綠之匯流 MOTHER NATURE
      • 8│WONDERLAND 奇境之遇
      • 7│ART X MUSIC 藝樂無界
      • 6│Beyond the Face: A New Approach to Portraiture 時代肖像
      • 5│Coding 悟/語
      • 4│Woven Cosmos 集智.寰宇之構
      • 3│The Constructors 顯世錄:境造時代
      • 2│Time Capsules 時光譜:美之軸承
      • 1│Art as Action 藝術:意識興起的篝火
    • 2020年藝術收藏+設計專輯
      • 12│VISIONARY 未來已來
      • 11│DIALOGUE 對照記
      • 11│她:鏡觀時代 She & Her: Insights of the Art World
      • 10│啟世.現象為本
      • 09│拾光:影像的創作與收藏
      • 08│非洲藝術.原生力量的萌現
      • 07│感性化外.夢奇地
      • 06│披光化影
      • 05│距象化藝術.美的雲途
      • 04│自然劇場
      • 03│潮藝當道
      • 02│時代的探針
      • 01│探藝.共時與交感
    • 2019年藝術收藏+設計專輯
      • 12│啟藝.文明史詩
      • 11│藝由心生
      • 10│光影機杼
      • 09│生命的布局
      • 08│潮藝萬象
      • 07│女藝.靈動之境
      • 06│情感博物館
      • 05│時間學
      • 04│山海經
      • 03│心之遊繫
      • 02│敘世之執念
      • 01│官覺劇場
    • 2018年藝術收藏+設計專輯
      • 12|藝之食托邦
      • 11|創變之維
      • 10|時代的拓片:穿越時光的典藏之美
      • 09|童萌會
      • 08|美之翕影
      • 07|超級結構
      • 06|疊蘊時華.典藏新詮
      • 05|歧界衍境
      • 04|奇感錦觀
      • 03|維也納現代主義
      • 02|跨時之思
      • 01|夢行者
    • 2017年藝術收藏+設計專輯
      • 12|演化移形
      • 11|森羅心景
      • 10|官覺之遇
      • 09|謬斯之約
      • 08|尚美之藝
      • 07|穿針引線
      • 06|天開創想
      • 05|曉世界.繪奇觀
      • 04|空間之塑
  • 作者專欄
    • 藝術家專欄
      •  特別報導
      •  Art Taipei 2022特別報導
      •  美學漫遊
      •  藝術視界
      •  美術之眼
      •  香港視線
      •  國際傳真
      •  評藝廣場
      •  聚焦當代
      •  國際藝壇
      •  當代影像藝術關鍵詞
      •  創意陶藝
      •  誌上話陶
      •  封面藝術家
      •  封面評介
      •  展覽評介
      •  藝術人物
      •  地景藝術
      •  新書出版
      •  策展論述
      •  文化行政
      •  數位藝術
      •  圍場散步
      •  台灣美術
      •  藝術動態
      •  美術館行政
      •  名作物語
      •  發現美術館
      •  藝術市場
      •  藝點觀察
      •  當代藝術
      •  雕塑藝術
      •  書法藝術
      •  建築藝術
      •  攝影藝術
      •  藝術史學
      •  宗教藝術
    • 藝術收藏+設計專欄
      •  封面紀事
      •  藝饗美學 ‧ 名人收藏
      •  特別報導
      •  設計名家
      •  設計焦點
      •  設計博覽
      •  文化與創意
      •  藝術人物誌
      •  藝術博覽
      •  藝術焦點
      •  藝術視界
      •  世界大藏家
      •  藝術收藏
      •  收藏焦點
      •  當代藝術
      •  藝術話題
      •  時尚美學
      •  影像美學
      •  珠寶美學
      •  創意萬象
      •  市場焦點
      •  文化時潮
      •  藝術大觀
      •  藝術與企業
      •  藝術跨界
      •  建築焦點
      •  建築觀點
      •  藝術家工作室
      •  文物專欄
      •  市場觀察
      •  藝術市場
      •  藝術拍賣
      •  市場專欄
      •  建築設計
      •  藝術龍門陣
      •  品牌、科技、新思維
      •  以收藏.致未來
      •  茶葉與茶器收藏分析
      •  文化行旅
      •  山海經.風土考
      •  博物館巡禮
      •  設計微言
      •  哈佛隨筆
      •  魏蔚隨筆
      •  綠與野專欄
      •  藝想創見
      •  工藝美學

點、線、面,感官的聯覺​

康丁斯基的抽象繪畫創作之路

撰文│洪昱溱 圖版提供│西岸美術館(藝術收藏+設計 2021年7月166期)

 1896年,莫內的「乾草堆」系列作品改變了瓦西利.康丁斯基(Wassily Kandinsky)的一生,他對於莫內在畫中為日常生活物事融入了斑斕色彩,創造出「做夢都無法想像的奇蹟」而感到敬畏,自此由法學專業轉向繪畫創作之途。深受音樂創作啟發的康丁斯基認為,每種顏色都具備相對的情感或「聲音」,他於《藝術的精神性》寫道:「色彩為琴鍵,眼睛乃音鎚,而心靈是鋼琴的琴弦,畫家則是彈琴的手指,引發心靈的震顫。」
康丁斯基1923年作品〈白色之上之二〉
Vassily Kandinsky, On White II (Auf Weiss Pompidou, Paris. Musée National d’Art Moderne-Centre de Création Industrielle. AM II), Oil on canvas, 105×98cm, 1923. Donation of Nina Kandinsky, 1976. Collection Centre 1976-855
 
「抽象藝術先驅:康丁斯基」展
 2021年適逢康丁斯基誕辰155週年,上海西岸美術館 與龐畢度藝術中心策畫「抽象藝術先驅:康丁斯基」特展,臻選康丁斯基的繪畫、手稿與版畫等數百件作品展出,分為「初始:技藝研習」、「穆瑙:抽象的突破」、 「俄羅斯:間奏歲月」、「包浩斯:理論年代」、「巴黎:成熟時期」五個主題,含括藝術家從早年創作奠基,邁向抽象進而發展成熟等不同階段的作品,可謂迄 今為止亞洲境內最具規模的康丁斯基回顧展。龐畢度藝術中心典藏的康丁斯基不朽名作,來自藝術家遺孀妮娜.康丁斯基(Nina Kandinsky)在世時的慷慨捐贈, 她去世後也將藝術家工作室餘留之物全數捐贈給法國政府。豐富的藏品與詳實的文件檔案,幫助大眾得以一探康丁斯基的創作靈感及其藝術理念之源。展覽以一組康定斯基於1922年為柏林「無評委藝術展」創作的門庭壁畫 虛擬重建還原為中心,引領眾人漫行於康丁斯基的畫作中,開啟一段身臨其境的藝術暢想。
康丁斯基1922年為柏林「無評委藝術展」創作的門庭壁畫虛擬重建還原,1977年由讓.維達爾在妮娜.康丁斯基1976年捐贈的水粉設計稿基礎上予以重現。
Reconstruction of the Entrance Hall designed by Kandinsky in 1922 for the“Juryfreie" Exhibition in Berlin, Acrylic on canvas. Centre Pompidou, Paris. Musée National d’Art Moderne-Centre de Création Industrielle. DOCAP 1976-889


〈緩和的張力〉於倫敦蘇富比舉槌
  多年來,古根漢收藏了康丁斯基藝術生涯中各時期的代表作。為了1964年在蘇富比舉辦的拍賣會,他特別從中精挑細選出絕佳的代表作。這場史無前例的拍賣會,呈獻了古根漢美術館收藏的五十幅康丁斯基畫作,也為許多收藏家提供了第一次收藏康丁斯基重要作品的機會。在此之前,康丁斯基的作品幾乎只見於俄羅斯各地的藝術博物館、慕尼黑倫巴赫美術館,以及其遺孀妮娜.康丁斯基的收藏。〈緩和的張力〉正是這場拍賣盛會中的其中一件拍品。此後本作一直歸屬於同一家族收藏,半世紀以來未曾在大眾面前公開。如今,蘇富比迎來它的回歸。〈緩和的張力〉將於6月29日在倫敦現當代藝術晚拍登場,估價達2500萬至3500萬美元(1800萬至2500萬英鎊)。
康丁斯基1937年作品〈緩和的張力〉(封面圖版)
Vassily Kandinsky, Tensions calmées, Oil on canvas, 89.3×116.6cm, 1937

 
★本文為文章節錄,更多精彩內容,請見2021年7月號166期《藝術收藏+設計 Art Collection + Design》雜誌

【七月專輯:藝樂無界】
.周杰倫 亞洲流行樂壇的大收藏家──跨界擔任蘇富比亞洲首場「CONTEMPORARY CURATED : ASIA」客席策展
.點、線、面,感官的聯覺──康丁斯基的抽象繪畫創作之路 ◎洪昱溱
 
回上層
img
img
img
img
106台北市大安區金山南路﹝藝術家路﹞二段165號6樓
6F., No. 165, Sec. 2, Jinshan S. Rd. (Artist Rd.), Da' an Dist., Taipei City 106,Taiwan(R.O.C)
Tel:+886-2-23886715
Fax:+886-2-23965707、+886-2-23965708
​E-mail : artvenue@seed.net.tw

© 2017 Artist Magazine All Right Reserved.
Design & Manage by: HFU FineArts & CCDesign, 米洛科技網頁設計
廣告刊登方式|服務條款說明|常見Q&A|加入會員
|購書辦法