身分的建構與分身的化現
美國當代藝術的幻設與真實
撰文│林純雅.圖版提供│Crystal Bridges Museum of American Art(《藝術收藏+設計》2020年10月號157期)
![](https://www.artist-magazine.com/archive/image/157-p68-01.jpg)
喬迪.庫納作品〈溝〉Jody Kuehner, DITCH, Fabric, polyfill, wood, cardboard, installation, and performance, Dimensions variable, 2019. Courtesy of the artist. On view at the Momentary
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2011年11月11日,位居「彭博億萬富翁名錄」(Bloomberg Billionaire Index)的愛麗絲.沃頓(Alice Walton),定調「以視覺藝術陳述美國歷史」的水晶橋美國藝術博物館(Crystal Bridges Museum of American Art)正式揭幕。在她的理想中,個人收藏之豐,必得具體化為一座以美國藝術為主的博物館,一如水晶橋博物館的官方網站所述,它的使命是「在藝術力量與自然美景的環境下,展現美國精神。」而愛麗絲.沃頓那觀照美國藝術史各重要時期的收藏,構成了藝術史學者約翰.威馬丁(John Wilmerding)譽為「在美國美術館中位居前六名,甚至更高」的水晶橋美國藝術博物館館藏。
2014年,水晶橋美國藝術博物館策劃了「藝術實況:探索當下美國藝術」(State of the Art: Discovering American Art Now)展覽,旨在探討藝術創造力如何深入當時美國境內各地的社群,當時創造了17萬5000名觀眾的參觀紀錄,同時舉辦了藝術家、學者專家與意見領袖的峰會、講座,展覽隨後巡迴美國五座城市並拍攝了相關的紀錄片,立體化了藝術與人們日常生活、社群之間緊密交融共振的影響力。
在沃頓家族基金會(Walton Family Foundation)的支持下,由奧利維亞.沃頓(Olivia Walton)擔任創始主席的「瞬間」(The Momentary)當代藝術分館,刻意選在2020年2月22日如此特別的日子揭幕並對公眾開放,它不僅是水晶橋美國藝術博物館的衛星館,更是一處集結視覺、表演、烹飪藝術與音樂節等各種體驗的多元文化全新當代藝術空間。