「複眼時代─機動眼國際動態媒體藝術節」觀察

「複眼時代─機動眼國際動態媒體藝術節」觀察

 

前言
　「複眼時代─機動眼國際動態 媒體藝術節」串聯新媒體裝置、錄像藝術、電腦動畫、音像表演、臨場行為等實驗性、跨域性的動態藝術類型，於2019年初在萬華替代空間展出。展覽由一群青年創作者所組成的執行團隊，包括酸屋、游奕團隊及FLUXX PROJECTS等，以自尋替代空間做為展覽場域，在一處老舊待拆的大樓裡發表作品，展現一種屬於當代藝術之實驗性、跨域性連結，構成一場具有新視野的藝術呈現。

   

　「機動眼」（RANDOMIZE）係以動態形式、連動的媒體藝術做為媒介，彰顯當下科技於社會文本的交互關係。2019年主題「複眼時代」，探討動態軌跡與新媒體輔助下經由視覺折射的感知議題。「複眼」指涉一種幻視，如同雙眼所見的真實信度，經由擬像傳輸過程，彷彿海市蜃景乍現，瞬間顯現另一層幻象延伸。此觀看模式「折射」所欲求的關係，猶如古書《淮南萬畢術》所述：「取大鏡高懸，置水盤於其下，則見四鄰矣。」換言之，動態媒介之鏡面所傳送與影像折射原理，讓觀眾雙眼成為窺探之眼，其欲求之心也隨之被挑動。因此，當代動態媒體的鏡像折射，其沉浸感與幻視感，讓人重新審思科技新媒體「皺褶」（Le Pli）的時代意涵。

 

新媒體裝置─流動穿越
　新媒體裝置單元以「流動穿越」為子題，透過科技媒介來理解虛實關係，並以地下莖的模式，探索新媒體裝置之重疊與並置關係。虛擬實境及擴增實境中的無中生有，讓人穿越虛擬環境，如同身處於真實世界。實境中的虛擬現實、實境中的現實虛擬，探討人們如何進入VR／AR的沉浸世界，以及找尋虛擬情境中的真實。

   

　從VR視角來看，洪譽豪〈尋岸者〉將空間視為主體，VR掃描環景並捕捉光影間隙。他把舊城景觀充滿繁雜街頭、移動人群置放於有序之地，並以無序的拓樸、摸索和游離，逆反了當下場域「後地方」的場域移轉。潘勁〈明日的居所〉來自家族思考，想像人生終點落腳何處，藉由VR流動影像穿梭迴盪，讓觀者穿梭於隱含遺棄矛盾與離散衝突的空間，營造一處未來居所。陳家翊〈未知計畫〉透過AR穿梭空間並切入場域移轉議題，關注土地環境被迫改變的現象。另外，林月霞〈境外之境〉，則將細胞核與結合醫學影像，包括超音波（Sonogram）、透視攝影（Fluoroscopy），經由巨視微觀的環景觀看，剖析身體內部細胞週期循環。

   

　在動力與新媒體裝置方面，黃盟欽〈網絡植物群／聲音根莖〉透過網絡、聲音與空間，探討網絡城市的解構與視覺化辨識。Y2K團隊（胡悠揚、周巧其）〈Biosignal_Meditation〉藉以光投射與鏡面、水波產生共感，串聯植物微量訊息與反射系統，開啟對人與生物之間的詩意溝通。黃莉雅〈幢幢〉使用隱藏式的培林動力，移動中產生的光投影，位移交錯下形塑出一種有機體各自無聲棲居，光影虛實相互消長，靜默之間卻具有存在感的循環相生。

   

　上述對於虛擬情境及真實影像折射的對照，指出一種視覺感受 之外的游離狀態，猶如齊格蒙．鮑曼（Zygmunt Bauman）「流動的現代性」（Liquid modernity）概念，直指當代人們所面臨的流動狀態。從科技媒體延伸而言，人們透過感官接觸（connection）而非連繫（relation）來應對應身體知覺，包含當下不能被分離出來有序、無序的內在認知。（全文閱讀527期藝術家雜誌）

【4月專輯│科技．藝術．人文】