巴黎布利碼頭─席哈克博物館亞洲文明部策展人朱利安．盧梭（Julien Rousseau）策畫的「亞洲的地獄與幽魂」巡迴至南美館，除了展示日本、泰國與中國傳奇鬼怪及地獄觀念，此次特別由南美館展覽團隊規畫加入台灣藝術家作品，為展覽增添台灣文化角度。
洪國為奉行動手實踐，透過當代彩墨，以爬蟲之姿窺視被數位科技扭曲的世代，詮釋人類非理性的行為狀態，試圖爬出數位智能框架，調和數位心態作祟之下的物化矛盾，在出世煙雲與入世情懷間取得一種新的平衡。
臺灣當代文化實驗場（C-LAB）推出「精神跑道—空總夏藝站」系列活動，作為當代文化實驗場，這座基地即為各式藝文活動的伸展台，為大眾呈現豐富的文化實驗面貌，展期自7月2日至9月25日。
「粉彩︰自然交響詩——洪秀敏粉彩畫個展」展出畫家洪秀敏近幾年的作品60件，其中二件百號的風景作品，是粉彩畫少見的巨幅創作。展覽地點於國父紀念館3F德明藝廊，展期為2022年7月6～20日。7月9日週六下午14:00開幕式；15:00粉彩講座，分享粉彩畫技和心得、一起揮灑粉彩之美。
本次於南美館「摹仿說」個展中，藝術家侯忠穎以手為一個出發點與隱喻，在人與世界之可能關係的主題上，連接著傳統圖像之生產與當代影像技術之間的關係，並勾勒一個更龐大的，延伸觸及到跨域思索與藝術認知之轉換的可能性。
由英國維多利亞與艾伯特博物館(Victoria & Albert Museum)策劃之世界巡迴展「瑪莉官：時尚革命者」，於5月28日至8月28日在臺北市立美術館展出。本展回顧1960年代英國知名時尚設計師瑪莉官（Mary Quant）之職業生涯及其1955年至1975年間的代表作品。
郭博州擅長運用多元的表現手法，通過情繫台灣、逸遊世界的創作理念，傳遞東西方的語彙，衍生出傳統與現代融合的藝術創作。他取之現實生活的片段或觀於經典名作，恣意使用蒙太奇的視覺創意，映照出色彩與線條間相互的律動。
華梵大學美術與文創學系第廿三屆畢業展以「旋轉的單人座椅」為題，5月6日至9日在松山文創園區四號倉庫正式展出，參展者包含美術創作組及文創設計組的同學。我們將四年來的所學，透過自己的解讀，以不同形式及媒材表達自我。
甫於去年（2021）逝世的蕭麗虹，1946年出生於英屬香港，從七〇年代起乍到臺灣時，曾在故宮選修三個月的亞洲藝術史，因而瞭解當時期重要的臺灣本土藝術家。她所購藏的第一件藝術品——吳學讓〈群鵝〉，中西交融的水墨表現不僅深得其心，亦象徵蕭麗虹自身的文化認同。
