形而上畫廊推出「花月正春風」展，展出金泰浩、崔旴嵐、李受徑、吳昊、韓舞麟、葉竹盛、吳天章、馬瑄、郭博州、陶文岳、張堂庫、盧昉等12位藝術家的作品。當觀者不小心一個踉蹌，迎面就會撞上如現代詩句般綻放的花朵，每一朵都有著藝術家淋漓盡致的生命痕跡與激情。
台北當代藝術館（以下簡稱「當代館」）開春首展「烏鬼」聚焦於東南亞地區當代藝術，在新加坡策展人黃漢沖（Jason Wee）及當代館協同策展人黃香凝的共同策畫下，邀集來自十個國家的廿二位╱組當代藝術家之作品齊聚一堂。
桃園市政府文化局自2016年開始於每年三月推出以女性為主題的展覽，今年將由藝術家及策展人張惠蘭策畫「蘊育．連結．擴張─2019年桃園女性藝術特展」，此次將串聯共十組與桃園有地緣關係的優秀女性藝術家，跨越不同媒材的當代藝術創作，再現女性連結的力量與魅力。
臺灣藝壇的繪畫創作一直有青黃不接的斷層，我們或者看到以經典現代主義為靈感的作品、或者跳躍式地進入以當代概念性為主的畫作。王慶蘋的創作不僅帶進臺灣所欠缺的二十世紀中期現代主義巔峰時期的藝術傳承，更具體展現她個人美學立場。
陳建北在2016年臺南駐村期間，由於身處舊城區氛圍中，兒時記憶不禁被喚醒。其中印象最為鮮明的，莫過於家族中耆老對人丁興旺所寄予的關心。「助產序曲」透過助產士顏桂英及當時被她接生的婦女訪談，勾勒出那個時代關於生產、婦女社會處境及傳宗接代的重要性。
「渡海三家」代表著三位大師在水墨畫壇上美術史的特別意義，其作品也成爲華人藝術市場藏家收藏之主流。
作為一位藝術家，鍾敦浩期待創作能夠承先啟後，從生活中取材，過程的點滴也有不為人知的甘苦。當從俄國回台後，受到西方重視科學東方重視意境的影響，期許找到一種創作哲學，將兩種文化表達與呈現。
2018年11月2日於中正紀念堂，由客家委員會與國立中正紀念堂管理處共同主辦的「豐采․頌歌──何肇衢邀請展」，展出台灣重量級藝術家何肇衢近150件代表油畫作品，在中正紀念堂挑高寬敞的展場空間內，從1957年臺陽美展獲獎作品至今年新作，顯現何教授不同時期風格之演變歷程。
大量製造的濃湯罐頭、可口可樂、瑪麗蓮．夢露⋯⋯，無論是否愛好藝術，幾乎沒有人不曾看過這些已然成為流行符號的圖象。做為1960至1980年代普普藝術的重要代表，安迪．沃荷不僅投入平面藝術創作，也涉足商業插畫、錄像、電影與裝置藝術，他橫跨各種媒介、題材，模糊通俗文化與藝術的邊界，並且將前衛藝術與商業語言結合為一。
