封面藝術家
在自由大道探索美──陳輝東的藝術創作
在台灣從事西畫創作的第二代藝術家當中，陳輝東是極少數自學於學院牆外的成功典範。超過六十年的創作生涯，他以精湛的寫實基礎、澄明綺麗的審美觀，在畫布上奮力追求真善美，從未怠懈。其豐富可觀的創作，跨越傳統類別的圈限，包括對人物、船隻、漁獲、風景、靜物、裸女等題材的描繪，都是構圖獨運、布局嚴謹、直探精髓，賦予物像精確的造形，表現考究精緻的光影和色彩，展露對生命的熱愛與對美學的崇奉。
疫後藝術與新啟蒙時代──論劉可明作品中「人間無淨土，心裡一畝田」的疫後新境
疫後藝術思想家們在2020年之後的生活理念和生命核心，成為了他們最新創作中的靈魂。而這些疫後藝術（Post-Coronavirus Art）作品的靈魂，也就成為人們的審美與鑑賞經驗。與此同時，東西方疫後藝術作品更以劃時代的特殊語境和內容，提示著地表上的七十七億人：在與群魔共舞的疫後世界（Post-Coronavirus World）裡，為求安身立命、繼往開來，個人得先學習修練「開悟」和「辨偽」。
雕塑勁道，志趣高華──談康木祥藝術表現
在木雕取材上，康木祥以地方性的特色就地取材，不論是刻意尋覓巨大的餘材或是漂流木，均能以三度空間的思考，取其精華部分做為創意的依存，或以原有的形象做為造境的取象，所以康木祥以其特殊的「藝術在於形式」之適當與趣味做為創作的標準。
採收夢想的果實——王美幸油畫與玻璃作品展
王美幸從事藝術工作超過半世紀，是北一女中畢業，國立台灣師範大學藝術系的高材生。在我海外流亡，1971年耶誕節前抵達波士頓時第一次見面。廿年後，黑名單解除，我於1992年返回台灣。不久，王美幸到台北市仁愛路的辦公室為我畫人物粉彩畫做為回鄉賀禮。十餘年過去，2017年再到淡水畫一張我居家樣貌的油畫。