封面藝術家
劉可明─現代主義在宣紙上的痕跡
2020年，突如其來的疫情最大範圍上深刻地影響著全人類的發展行程。全球化的交通通路極大受限、城市化公共空間被關閉⋯⋯，藝術又一次失去了真實物理層面的場域：一方面，近年來火熱的沉浸式裝置與展演現場因其必不可少的「物質性」而缺席；另一方面，被迫被推上「雲端」的全球藝術世界在科技與觀念層面顯然都還沒完全準備妥善。
水墨畫新世紀的美學詮釋者與創作者林章湖
藝術工作者在習藝歷程，必得才能、理趣與意氣，亦即在時空進行中洞悉社會發展、歷史陳述與文化進程，在多方攝取中化為創作的力量。四十多年前，我曾在林章湖畢業展觀賞他以白鷺佇停竹林之花鳥大作，頓時被此畫新鮮有機的筆墨震住。在當時水墨界一股腦地以文人畫形式做為美質標示時，見這幅畫之「生意」與「大氣」，方知國立台灣師範大學（以下簡稱「師大」）的藝術教育傳授「寫生」論之成效。
八千里路雲和月:江明賢新水墨的跨文化現代性
　中國文人畫的「留白」，曾經被許多美學家讚賞不已，不但被視為東方繪畫的精神所在，也成為傳統水墨的重要特點。但是江明賢結合西方美學理念的墨彩，卻都是滿滿的布局，幾乎沒有任何「留白」，為面臨創作意識枯竭的文人畫，注入了活力的泉源，讓現代水墨的創作形式，走出文人畫境的又一思考。任何眼界，都是創作風格的養分。經過心靈的篩檢和技法的過濾，江明賢創作風格發揮相互結合、交融的特質，守住水墨的特色，也創新了水墨的形式。
須耕耘自己的花園──馬丹的藝術
馬丹像伏爾泰在《憨第德》中說到的一般「耕耘自己的花園」。在〈守護〉中，我們可以看到她確實在澆灌那些植物和向日葵，也意味著對生命和創作展開沉思。馬丹以雲南千變萬化的細膩光影來培育她的花園。那即是她的聖維克多山。花園中遍布紅橙和奇異果，有向日葵之黃色、仙人掌和松柏之綠色，以及滇池之藍色。她並沒有使用中國傳統繪畫中的梅、蘭、竹、菊， 而是創造了自己的象徵符號體系。