04｜新媒體藝術的政治性

4月專輯︰新媒體藝術的政治性

騷亂與面額──2018年CTM實驗音樂與藝術節、transmediale跨媒體藝術節

科技不只改變生活，也改變藝術創作與展覽的面貌，在CTM實驗音樂與藝術節、translediale跨媒體藝術節的報導中，可以看到聲音、影像與文件如何被用於對歷史與現實社會的反動技術不只改變創作的形式，也促使創作者與策展人重新思考，這些技術不僅止顛覆觀看經驗，也連帶改變相關的美學思維⋯⋯

CTM實驗音樂與藝術節作品選介

厄內斯特．柏克是一位難以界定的創作者。柏克與其妻皆師事於瑪麗．魏格曼（Mary Wigman），他是二戰前「表現性舞蹈」運動的要角，亦為即興舞蹈創作者、舞蹈治療的實踐者。柏克也深刻地涉入到左翼政治，並鑽研佛學。在他的創作當中，不難見到時代的躁動在他的舞步中留下的印記⋯⋯

transmediale跨媒體藝術節作品選介

「法庭海洋學」中的「forensic」一詞來自拉丁文的「forensis」，意指在公眾前陳述案件事實，法庭則據此審判。在今日，在鑑識科學方面對此詞廣泛地使用。去年的文件展中倫敦金匠大學下的「法案建築」便透過模擬重建現場、煙硝擴散與聲波數據，交叉比對證詞，剖析了「納粹地下黨」（NSU）在卡塞爾的一樁對土裔移民的謀殺案⋯⋯

介面的轉變──AR如何影響展覽面貌？以「日本近代洋画大展」為例

擴增實境（Augmented Reality，簡稱AR）的名稱對許多人來說也許陌生，但若提到近年最受歡迎的手機遊戲「夢可寶」，遊戲中虛擬與真實場景相嵌合的畫面相信是讓人印象深刻的。AR技術在今日已相當普及，它不僅深入到行銷或訊息傳達介面，也廣及遊戲或穿戴裝置，而視覺藝術的領域，則在藝術作品與展覽中可見到相關應用⋯⋯

數位時代的立體暗箱──穿梭記憶與時空的VR觀察者

觀看VR的作品時，不同於一般觀看智慧型手機上的影片、電視錄像或電影，也不同於公共空間集體觀看的方式。觀看平面影像時，觀者的角度由導演給定。相較之下，觀看VR的過程雖然仍是創作者提供的空間與視覺效果，可是觀者擁有了選擇的機會，至少在觀看影片的時間內可以自由選擇想看的角度⋯⋯

時空與感知的多維拓延──專訪HTC VIVE Arts總監張忠為

自從VR技術問世後，人們訊息的閱讀和接收，由對實物的親眼見證至虛擬實境的沉浸式體驗，從視覺基礎發展至全身性的參與，其應用範疇也逐漸擴展到各個領域，而愈來愈多當代藝術家躍躍欲試將VR做為創作實踐，隨著HTC VIVE Arts計畫的推出，我們可以預見不遠後的未來，在博物館、美術館中看到VR的作品或是展覽，也在這樣的趨勢中成為必然⋯⋯