為時代策展的心與境

　眼觀當下，並與其保持距離。時代的種種變數總是為我們指明了一道往復思索的路徑。或許我們無法確知思緒與意向的去處，但相信即使是一個謹小慎微的觀點轉向，都有可能引領你我的意識，朝向個人意志所欲前行之處邁進。2月專輯「不以美為限，當代策展的思與學」由4組策展人的觀點，探索當代策展模式與論述的典範轉移。
 

　 國立故宮博物院「無界之涯——從海出發探索16世紀東西文化交流」特展，聚焦16至17世紀上半葉大航海時代文化間的交流，帶領身處21世紀的觀眾重返「全球化」的起點，展開對「世界」的認識與探索，策展團隊特別分享作為古文物殿堂的博物館籌備一檔重量級展覽背後的故事與考量，並由此逐步深入博物館正面臨的「轉型」處境及當代語彙所能開啟的文物視野。
 

　臺北市立美術館主辦的第13屆台北雙年展以「小世界」為主題，在後疫時代暫別宏大論述，從微觀、感知出發，重新建立自我與世界間連結與秩序，周安曼從台北雙年展策展人的視角，分享了她對國際性展覽趨勢的觀察，以及台北雙年展如何回應時代變遷與世界的脈動。
 

　龔卓軍摸索出一套包括田野調查、編輯、出版，匯聚地方能量、構建起在地論述的策展方法。他對策展方法論的思考與實踐，以藝術祭的視野開闢了當代藝術與民間能量交會的新路徑。他從自身的經驗與觀察，談論國際與策展觀點的典範轉移與在地論述的系統建立。
 

　作為日本首座聚焦建築主題的美術館，TOTO GALLERY．MA如何呈現、探索建築之於時代的意義？在這個變化劇烈的時代，建築還有哪些可能性？人們在觀看一檔建築展時，在「看」的究竟是什麼？筏久美子（Kumiko Ikada）館長講述了她對建築及建築展覽策畫的觀察與見解。
 

　漢斯．烏爾里希．奧布里斯特（Hans Ulrich Obrist）的《策展簡史》（A Brief History of Curating）以訪談策展人的形式，將言說轉化為書寫。如何對世間事物保持敏銳，提煉出價值和觀點，是側重實務與操作的策展核心所在──如何在文明及權力相關的思考基礎之上，連結個人的生命經驗，展開觀點的論述，建構多元化的敘事，讓思想與話語巧妙地隱入視覺文本的深層結構之中，解構既定的文化演現模式與詮釋邏輯，同時基於和社會共存永續的原則，打造建立於對話與傾聽關係之上的雙向道，以意義生產的行動，開發知識整合與對話溝通的潛在能量──策展調動了你我對於時代的認知與理解，策展同時也是思路與創意的匯流與交融。

　歷史中被塵封遺忘的女性藝術家，近幾十年來在研究者的努力下，逐一重現世人眼前。德國漢堡的布塞里烏斯藝術論壇和瑞士的巴塞爾美術館聯合策展「才藝洋溢的女性－女性藝術家和她們的同伴」，溯及16至18世紀傑出女性藝術家的藝術生涯，展示了30位文藝復興時期、巴洛克時期和古典主義時期的女性藝術家，以及包括她們的父親、兄弟、丈夫和老師的作品約150件，藉由並置展示的方式，集中比較其相互影響。

　華裔藝術家王俊傑（Matthew Wong, 1984-2019）的作品價格近年來在藝術拍賣市場屢屢締創佳績，成為各國藝術收藏家爭相競購的目標。大約從2013年起，王俊傑開始全力投入其極為短暫的繪畫生涯，直到2019年離世，在短短6年內吸收來自不同文化領域的藝術風格，以巧妙而高度個人化的詮釋方式，發展出許多充滿心理色彩的風景畫，將內在隱含的廣闊世界觀，轉化成別具風格的山水。