杜象獎藝術家主題展——沿著本沒有的路行進
不可見的美
上海民生現代美術館／2019年9月7日~10月20日
整理╱柳敏鈺（藝術家2019年10月533期）
近日杜象獎藝術家主題展「沿著本沒有的路行進」與歐洲繪畫展「不可見的美」在上海民生現代美術館同時拉開序幕。
前者呈現十二位獲法國杜象獎及提名的藝術家作品，展覽以「路」為主題，聚集一系列以道路為核心概念和隱喻手段的作品，探索未知旅途所通向的更為廣闊的體驗。後者由上海民生現代美術館與法國浮翁美術館連袂推出，彙聚十九位藝術家的四十四件作品；展覽沿著1940年代抒情抽象主義到1990年代幾何抽象主義在歐洲的發展脈絡，思考個體創作與時代背景的關聯，展示二戰後歐洲藝術家的自我探索之路。
漢斯．哈同（Hans Hartung） 1961-72, 1961 1962 油彩畫布 65×105cm 上海民生現代美術館「不可見的美」展出作品
第二次世界大戰後，當和平重新降臨，象徵現代美術榮光的巴黎重新吸引大批藝術家，法國藝術界試圖在堅持自身傳統的同時構築一條嶄新的藝術發展道路。非定型藝術、原生藝術、歐普藝術等非傳統藝術流派冉冉興起。二檔展覽透過對不同時代困境的反思，以相對獨立的姿態，展現歐洲藝術家在不同境遇下，對各自實踐方法以及當下時代精神狀態的探索。
此次兩檔展覽有著共同的指向：對於未知的探索與實踐，展現藝術家對個人行動、自由意志的關注。這種關注將他們從政治、審美、道德的價值中解放，更強調自由的繪畫方式，追求非理性的自發性技法，由此，材料和媒介的重要性得以突顯，形成更富表現、活潑大膽的藝術面目。