每一年最令人期待的藝術盛事，ART TAIPEI台北國際藝術博覽會，今年日升月鴻畫廊於G10展位中，將20世紀和當代藝術串聯起來，以「探索永恆、面向未來」的理念，帶來經典前輩大師之作以及當代藝術的新面向。期望透過「經典」與「當代」兩區的作品，展現出藝術家對於美的探索，傳達出藝術的迷人風貌。 經典區 不論歷史如何定位，隨著時間的風化，漸漸成為歲月的肌理，這個展出是對前輩藝術家的致敬，是永不滅的經典。三位藝術家對於「色感」皆有過人之處，在顏色的使用上大膽、創新，他們對於色彩的掌握度有著敏銳的觀察力，以手中畫筆表現出精湛的繪畫功力，透過作品來抒發對鄉土風情、文化的關懷情感。
廖繼春：以其豐富多變的色彩被稱為色彩的魔術師，作品不斷在具象與抽象之間擺盪。精湛的油畫用色技巧，灑脫的線條適時穿梭在畫面中，藉著色彩的變化，層層堆疊出屬於自己的絢麗風景。 張義雄：受到後期印象派及馬諦斯風格的影響，作品用色濃重，構圖簡單，色彩對比強烈。早年的黑線條時期及晚年的小丑、魔術師主題畫作，皆表現出其畫面質感肌理和色彩的豐富度
龎均：以西畫做為軀殼，東方美學做為靈魂，以單純明快、堅實濃郁的技巧，來表達東方文化恬靜、灑脫、淡雅超逸的神韻，企圖創作一種時代的、前進的東方傳統美學繪畫精髓。 當代區 隨著藝術潮流的演進，藝術題材與使用媒介更加豐富而多樣化，經由藝術家的觀察及表現，創造出屬於當代的藝術生命力。藝術家在這次的展覽中以金色為主要創作的色調，將當代藝術的多變性、多樣性，用不同的複合媒材來呈現，規畫出新面向的當代藝術。
龎銚：以複合媒材、抽象的形式表現她所要追求的美感和美學概念。作品中除了顏料之外，還另外加進了不同的金屬物件，使畫面在單純中有無限微妙的豐富變化。 大槻透：大量的浮雕金箔做為背景，與帶有浮世繪風格的平面人物表現完美融合。此外，他使用萊茵石與飾品的拼貼，增加畫面的層次與現代感，使作品重新詮釋當代的肖像表現。
王品懿：以卡通人物做為消費文化的表徵，諷刺當代社會追求消費、迷信廣告的普遍現象。所擅長的後現代古典風格，交織出帶點詼諧矛盾卻又典雅的視覺特色，呈現出新世代美學意識。
