乘著黑潮擺盪前行：「漂流宴」日惹、巴黎、維也納、高雄四階段策展
高雄市立美術館／2026年5月30日～10月18日
今日人們似乎逐漸忘卻了新冠疫情對人類生活所帶來的巨變，並展望著新的未來。原本依賴實體見面的人際關係被迫中斷。透過網路視訊我們比過去更容易看見彼此，卻不一定真正感受到彼此的存在。疫情讓我們重新審視人與人的關係，也讓我們意識到：人與人的關係並非穩定不變，而是在相遇、分離、等待與記憶中，在不同的距離之間不斷地被重新建構。2023年全球的疫情日漸得到控制，感謝有機會透過文化部的「黑潮中壯世代藝術家國際展覽補助」讓「漂流宴」計畫最終能在2024-2026年期間完成日惹、巴黎、維也納、高雄等四個階段策展，創造一個不斷移動與適應新環境的平台，讓各國的策展人、藝術家們產生更緊密的交流與對話。
2024年8月「漂流宴」參與了第二屆日惹攝影節的共同策展，並另外規劃了兩個以臺灣館（Taiwan Pavillon）為名的展區。參展的藝術家以臺灣具代表性的攝影及影像藝術家為主，同時我們也邀請李俐亞協同規劃了以年輕創作者為主的臺灣攝影書展區。這個階段我們考量的重心是如何透過影像敘事，在日惹呈現完整地將臺灣的當代攝影面貌。這個階段參展的臺灣藝術家有陳伯義、楊登棋、王馨儀，他們受到策展團隊邀請在位於日惹印尼藝術學的攝影節主展館RJ Katamsi展出；臺灣館的部分我們邀請了姚瑞中、沈昭良、汪曉青、曾鈺涓、陳伯義、馬立群、劉怡君、莊媖智、李俐亞等藝術家參展。
同年10月在巴黎總體藝術中心（La Générale）的展演活動邀請了長期旅居巴黎的吳水柔合作策展。回應該空間在生態及聲音藝術領域的實驗精神，我們邀請了聲音藝術家許雁婷前往駐村。她在1個半月的時間內分別與當地的藝術家以即興的方式先後進行了兩場聲音藝術的表演。這個階段我們也試著邀請一同出訪的藝術家們，除了展示作品之外，也將「宴席」以臺灣人辦桌的概念讓每一位藝術家帶來自己拿手的好菜，現地取材分享給來看展的來賓。臺灣的參展藝術家有許雁婷、蕭聖健、曾琬婷、張恩滿、李立中、王鼎曄、姚瑞中、蔡宛璇&澎葉生。
「漂流宴」透過「辦桌」將臺灣藝術家推向國際舞台，另一方面也透過飲食文化討論臺灣民俗、族群文化的多樣性。來自維也納的策展人伊娃・科瓦奇（Eva Kovač），與我合作了「漂流宴」第三階段2025年維也納白屋藝術中心（Das Weisse Haus）展覽，也是目前「漂流宴」在高美館的協同策展人。在那次的展覽中我們分別邀請了五位來自臺灣及維也納的藝術家參與交流。從2023年開始我們就每1-2個月不定期的透過線上視訊討論展覽的規劃。討論到疫情之後接著烏俄戰爭爆發，同時歐洲正在面對嚴重的移民及能源問題。過於鋪張的宴會的另一層意義其實也是對於物質與資源的過度浪費，Eva想透過「漂流宴」的展覽提醒人們在享受盛宴帶來喜悅的同時，是否也應該想想那些流離失所的人們？是誰在底層支撐著社會的運作？
（Joanna Pianka攝）
高雄是一個面向海洋與國際的港都，也是一座匯聚來自臺灣及世界各地的移民城市。我們希望透過這次在高雄市立美術館呈現的最後篇章，一方面試圖呈現臺灣中壯世代藝術家們對當代社會及歷史的回應以及關點，另一方面盡可能將前三階段合作的策展人以及藝術家們邀請來臺灣參展與交流。
在整個「漂流宴」計畫中有幾位藝術家如曾琬婷（巴黎）、李立中（維也納）、黃海欣（維也納）、萊娜・米契奇Jelena Micic（臺灣）參與了我們所規劃的短期駐村創作，這些藝術家並沒有被要求在一個月多月的期間馬上產出新作。我們希望藝術家們能透過出訪的機會針對自己的創作脈絡與媒材透過不同的環境找到新的靈感，同時給予充沛的時間為最後階段的展覽做足準備。
李立中在維也納駐村期間以主題「威廉大公的採購清單」想像自己化身為大行海時代的旅人Pontanus重回神聖羅馬帝國的輝煌歷史現場並同時研究當代的賽鴿文化。黃海欣的繪畫作品善於以幽默的方式表現人生百態，她的駐村計畫「漂流宴系列」以街頭速寫捕捉她感興趣的瞬間，同時以觀光客的視角遊憩於當地知名的古典咖啡館。畫面中的人物／網紅誇張的動態表現出虛擬世界與現實生活之間的差異。
奧地利藝術家耶萊娜・米契奇，在維也納攻讀博士期間曾在餐廳打工協助清洗馬鈴薯。她將各種顏色的馬鈴薯包裝網袋回收利用，重新縫合製作成空間裝置。為了高美館的展覽，藝術家受邀於今年的4-5月來台灣駐村，她將原本塑料再縫製加入臺灣的塑膠網袋，讓網牆延伸擴張符合高美館105展間的高度與尺幅。這件名為〈顏色／戰爭〉（Color/Battle）在展場中一眼望去改變了展覽空間的氣質，近看時讓觀眾可以意識到其塑料的材質。這件作品象徵著藝術家在資本主義社會中以勞動換取薪資的過程，也呈現塑膠材料在當代社會環境中無所不在的現象，色彩繽紛看似迷人卻也同時造成環境的危機。
「漂流宴」以臺灣人好客及辦桌文化作為發想，以遊牧展覽的方式因地制宜，將臺灣的當代藝術及歷史文化透過藝術家們的精彩作品推向國際。另外一方面也讓「宴」這個單字在不同的文化脈絡中透過國外的策展人及藝術家們的參與有不同的詮釋與呈現。因此，從遷徙、漂流與宴席進而到對社會的消費文及社會邊緣處境的關注，成為這個展覽所關心的核心議題。
（高雄市立美術館提供／攝影：林宏龍）