觀照雙年展經驗

　隨著時序由夏入秋，第六十一屆威尼斯雙年展步入展期下半場之際，歐亞各大當代藝術雙年展陸續接力開展，國際藝術市場活動也進入活躍高潮。本期首先帶來2026巴黎精緻藝術博覽會觀察，分析這個具歷史底蘊並持續沿革求變的藝術展會連結藝術市場、博物館機構、贊助機制與文化傳承的共生策略。

　11月專輯聚焦第十八屆里昂雙年展「從一個夢過渡到另一個夢」、第十六屆光州雙年展「你必須改變你的生活」，以及2026年釜山雙年展「異議合唱」，透過三位作者分赴展覽現場的第一手觀察，探看其如何從策展思路與敘事、結合城市不同歷史場域，以及參展藝術家作品的多部和聲，回應當下議題與現實處境的癥結及挑戰。許楚君的評論從里昂雙年展策展人凱瑟琳．尼可斯的論述結構和策展方法著眼，指出其中仍難以化約的內在矛盾，同時藝術家的創作又如何不馴地以各自的異質主體，折衝出更具基進意義和思辨潛力的空間。在爭議中開展的光州雙年展，吳尚霖沿著藝術總監何子彥的思想基點，琢磨展覽核心關於「改變」的節奏速率所共存的張力與包容性。曾筱如踏訪橫跨美術館、舊校舍與港口倉庫的三處展場，推敲釜山雙年展藝術總監阿瑪爾．哈拉夫與伊芙琳．西蒙斯提出的策展命題，梳理作品及空間相互回響所浮現的記憶、經驗和敘事，聆聽這異議得以對話發聲的共振場。

　鄭元智在「藝術著作」單元介紹兩本於今年出版的當代策展人編著：《排除萬難：一段威尼斯雙年展的口述歷史》集結新任紐約新美術館館長馬西米利亞諾．吉奧尼與十六位曾任威尼斯雙年展總策展人的訪談，呈現1993至2026年橫跨卅三年的威雙策展史；同樣曾任威雙總策展人的克莉絲蒂．瑪賽的《一段1990年代的藝術史─我們度過的美好時光！》從個人經驗與觀點所書，展現藝術實驗、機構擴張和文化動態與國際局勢關係變化的歷程。兩書作者均做為策展人而同是當代藝術行進軸的參與者和見證者，他們從親歷者的敘事及主觀視角出發的著述，對策展學研究與策展實踐的知識生產模式帶來新的意義和思考。

　千年文物〈貝葉掛毯〉的借展計畫消息甫出便引發話題與輿論，於今年7月跨越海峽從法國移師倫敦大英博物館展出，不僅再創超級大展的現象級熱潮，本期特別報導，林盈君綜論如此影響力如何體現在展覽與文化外交、文化遺產的歷史價值、展呈形式及技術，配套的教育推廣和行銷策略，指出展覽運作模式背後的資本與權力角力。

　本期新增「玻璃簡史」連載專欄，逐步展開玻璃工藝源遠流長的歷史，並探討玻璃做為一種和日常生活息息相關的材質，與人類的關係以及帶給人們的無限想像和創意啟發。