和聲與光譜

　經十六個月的整修工程、甫於今年3月完成翻新的綠園城堡中央館，即將迎來於5月9日正式開幕的第六十一屆威尼斯雙年展。本屆雙年展主題「小調」，由因癌症驟逝的總策展人科約．庫厄提出，庫厄在生前召集組織的策展團隊依循她所構思與擘畫的理念和藍圖，完整呈現其策展思維及視野。本期威尼斯雙年展快報綜觀主題館參展的一百一十位╱組藝術家和藝術團體、庫厄的策展理念，以及冀望「小調」的「調頻」能夠連結、共振與和聲的維度；瀏覽目前綠園城堡和軍火庫的國家館新訊，可知當中不乏以策展方向回應或遙相呼應此次主展覽音樂性寓意的展覽。而在開幕前的這幾個月以來，從南非館由藝術家加百列．歌利亞的藝術計畫「輓歌」代表參展，卻被該國文化部以創作涉及加薩敏感議題為藉而宣布撤展的退出事件，於上屆閉館、此次移駕軍火庫的以色列館面臨抵制呼聲，乃至自2022年以來缺席兩屆的俄羅斯館重返雙年展舞台引發的爭議等歧論接續延燒，再次顯示威尼斯雙年展無法自外於國際整體環境、政治與文化的複雜處境。

　在2026年連番登場的重要大型雙年展中，本期特別報導由賴懷宇傳自紐約、第三度書寫對惠特尼雙年展的觀察，評論在此次無設定主題的雙年展中沿著作品線索梳理展覽的敘事主軸，如何見微知著地映現美國當下詭譎的局勢和氛圍；吳尚霖親炙第廿五屆雪梨雙年展「重拾記憶」五大展區，從藝術家的創作發掘不同群體歷史所經受的記憶政治與對記憶的重新召喚。《藝術家》雜誌接下來也將陸續為讀者呈現第六十一屆威尼斯雙年展的專題報導與第一手現場評析。

　5月專輯「同志╱酷兒的藝史與藝識光譜」，以周亞澄、林于嫣、許楚君、詹育杰、蔣嘉惠評介國際上近期相關議題展覽展開，包括：巴塞爾美術館特展回看現代主義早期「同性戀」一詞出現於1869年的時空情境，而後遂成為身分認同的認知演變，並以二戰爆發的1939年為斷代，深入檢視期間以歐洲為核心的藝術創作隱含對於多元性別認同、同性情慾的多重演繹；柏林同志博物館於2025年年底迎來成立四十週年，策展回顧最初從草創時期走向如今已深具影響力的國際重要機構，其收藏與檔案建構的幅員持續增廣，而它是如何在擁抱酷兒的「不穩定」中保持博物館的開放與活性；在多位當代藝術家及攝影家的創作實踐中，從貼近酷兒經驗的記憶歷史，到在各自不同文化脈絡下做為回應、抵抗的基進表述，同時也顯影出酷兒社群的生活關係與生存狀態。酷兒的生命歷程往往因為長期在主流歷史敘事中遭到邊緣化、隱諱、排除而破碎，此次專輯並非意在指認藝術中的同志和酷兒，而是其在與藝術創作的各種耦合下得以記錄、述說、表達，同時體認到酷兒本質的流動和游離，能夠成為共同鬆動框架的能動力。