劉森福熱愛創作，擅長水墨畫，1971年與李澤藩等共同創辦新竹縣美術協會（即現在新竹市美術協會前身），致力推廣在地藝文，其作品精湛，受許多單位收藏。

　自1930年代以來，水墨藝術家群體的狀態綜觀而言，劉森福可算是其中最重要的一位，而在某種意義上，他的藝術歷程，可視為那時代水墨畫家的一個縮影：他們都在一定程度上受到傳統水墨的影響，並通過觀摩及創新構圖發展出這重要途徑、找到水墨畫與現實的契合點、確立個人的藝術風格、他們的藝術作品與美術展覽、教學有著密切的聯繫。然而，和其他水墨藝術家不同的是：劉森福的繪畫有著不矯作的繪畫氣息、極富詩情，用減筆法創作圖像、以其金石之氣的藝術語彙創作出獨特的風格、闡揚水墨畫的純粹性獨立性之論點，是而稱之為水墨界大家風範實不為過。

　劉森福精研古代優秀繪畫創作，尤其宋元風範，除注重對傳統的學習與傳承外，在創作中吸取北派的雄健大氣，上進宋元、旁及明清，不斷推動觀念和技法，形成自身獨特書畫美學系統。於1980年代，中國改革開放，劉森福會面齊白石大弟子盧光照、北京畫院周懷民、董壽平以及蕭勞等，亦在盧老引領下，師事於齊白石大師門下，並篆刻「白石門下」、「魯班門下」二方石印，於書畫完成後用印，以茲紀念此段深厚情誼。周懷民更常往來書信，共商藝事，讓劉森福更親近北方藝術創作觀念與藝術氛圍，再加上早期與閩南系渡海前輩畫家的互研及南北交融，漸漸形成森福先生獨有的繪畫語彙。

　1989年，森福先生於北京民族文化宮舉行盛大個展，展出近百幅大型書畫深獲好評。爾後受北京市人民政府天安門地區管理委員會之邀，創作慶祝中國建國四十週年巨幅畫作妝點天安門城樓，作品收錄於天安門珍藏書畫集，讓劉森福藝術繪畫風格得以位於一尊，進而與當時一線中國水墨大師同場展示，再次創造藝術家生涯高峰。

精彩作品：