葉子奇個展 「行雲・流水」

　睽違將近10年，藝術家葉子奇終於回到台北別古藏舉辦個展「行雲‧流水」，呈獻其對生活、自然、人間事物與歲月奔流不息的體認與回應，作品從內造到外化的微觀與宏觀，營造出一個屬於他個人與這個世代、可小可大的世界。

葉子奇　山間流水　2017-2022　卵彩、油彩畫布　142.2×213.4cm

　行旅中所見別有所感的景物或家鄉花蓮山海之間日常生活中的不凡，葉子奇將每一個短暫的念想藉著一筆一畫留下最終長久的記憶。如展名「行雲‧流水」所言：「日子如行雲，歲月如流水」，藝術家將匆匆歲月與自然的邂逅，轉換成一幅幅記錄個人的情感、心靈，以及視覺印象交互而生的「心境風景（moodscape）」。自然意象與畫者心靈狀態共鳴共振，畫作隨畫家如行雲流轉，水到渠成地展現它們「肖像式」、「紀念碑式」的風格。

葉子奇　北台灣山水‧烏來　2020-2022　卵彩、油彩畫布　88.9×213.4cm

　葉子奇的繪畫一直具有當代強烈感知的構圖與濃郁的古典氛圍。他善用極簡主義的構圖，純淨如詩般地為每一個與他相遇的景物留下理性與感性的焦點；葉子奇說：「我畫的風景，就是那些我曾經有過的思念與心情。我珍惜每一塊曾經相隨與走過的土地。」 透過對自然與生命的關照，聯繫了藝術家與自然的對話，建立了兩者之間的親密和諧，也讓觀者感受在形象的空間裡，有著無限延展的想像與探索。葉子奇常說，他的「風景就是室外的靜物，靜物卻是室內的風景」，無論是外表的描繪還是作品的佈局，藝術家在畫面都創造了一種現實與理想之美，也以一種不可思議的永恆意象存在那超脫無時不在的時間與空間裡。

葉子奇　十月‧海上的雲　2020-2022　卵彩、油彩畫布　61×91.4cm