F01 首都藝術中心
寫實.抽象—理性與感性:劉國松、林順雄、陳舜芝、蕭耀、徐畢華作品
寫實與抽象,是藝術的兩大主流風格。在和諧與創新之間,看似對立卻又相融的狀態形成了恆久不變的存在。
今年首都藝術以「寫實.抽象—理性與感性」為主題,展出五位台灣藝術家之作品。劉國松、林順雄、陳舜芝、蕭耀、徐畢華等藝術家不同的創作風格,以不同的視覺效果表達藝術的理性及感性。劉國松被譽為「當代水墨之父」。他的作品題材介於「現代」和「水墨」之間,看似衝突卻透過不斷的實驗,已經超越傳統水墨的極限。其作品氣勢壯闊,融匯了寫實及抽象的境界。把太陽、月亮、太空人,這些實際存在的事物,結合抽象水墨流動技法,內含虛實相生的創作理念,在傳承和創新之中造就了不同的多元風格與形式。
林順雄帶來「飛鳥」系列的畫作。他擅長透過筆墨及水分的靈活運用,呈現出動物禽鳥特有的神情與皮毛質感。他並傳遞著對這片土地的關懷與熱愛,為一種感性。作品簡潔的畫面令人深刻體會,當中訴說著尊重生命的價值觀。陳舜芝的油畫援用單純而理性的線狀元素舖陳畫面,技法上則別於傳統油彩厚重堆疊的塊面表現,而是追求一種薄而透明、延展性極高的輕盈效果,傳達屬於東方繪畫的優雅抒情。作品中有著歡愉的群線與一束束虛實緊鬆,展演著生命無垠的旋律。
蕭耀在今年台北藝博首次呈現最新系列的雕塑作品:「這是一件作品—生命」。其靈感來自生命的誕生歷程。藝術家以一對正以生猛粗魯姿態做愛的裸身男女,因長期勞動而尤其堅實碩大的下半身為造形,做出2公尺深的拱門通道,交互連結為一小型空間,觀眾的觀展動線必須穿過男女之下半身,從男進、從女出,通道伴隨生命誕生之過程的畫作鋪陳,讓觀眾仿如重新經歷一次初生的那日。徐畢華創作至今卅餘年,卻是一位質樸隱逸的藝術行者。她以「道藝合一」的創作與「減法」的生活哲學,「養」出別具女性幸福能量與東方意境的抽象畫。創作善用生活周遭元素,並以感性的身體抽象即興構成畫面、理性的書法筆韻,讓人契入她抽象畫裡的點、線、面、塊、色彩、肌理及氣韻,帶領觀者進入冥想境界。

左/ 蕭耀 避風港 2017 複合媒材 130×162cm
右/ 徐畢華 璀燦之門 2016 複合媒材 196×107cm(圖版提供/首都藝術中心)